谭盾：十二年一觉武侠梦

在音乐界，谭盾既是大侠、又是有名的慢性子。从2001年《卧虎藏龙》算起，他心无旁骛专注武侠电影12年。“武侠三部曲”临到曲终人散，他还要再谱一曲终章。初夏的朝阳公园，将变身侠之道场，在三部曲的乐声中，谭大侠要让侠义精神在国人心中复活并永生。

“安盾”童年武侠梦

每个男孩心中都有一个武侠梦，这不假。有些横主儿，把日子过成了武侠片，从小在胡同里打打杀杀，长大了在社会中快意恩仇。但正常长大的多数派怂人，只能在小说电影里寻求慰藉。所以我们要感谢谭盾，他为中国人武侠情结找到了新的发泄出口──听音寻梦。

当然，万物皆有缘，能创作出承前启后的武侠音乐，谭盾自幼积淀的武侠情结不可不提。“当时我八九岁，背着书包上学，走在路上就能看到道士模样的人，嘴里能吐出火。当时就会想到救美女、探人生的侠士，希望自己能成为那样的人。”谭盾觉得，这种武侠情结存在于每一个男孩子心中，“不信你问张艺谋、李安，谈到武侠情结，一定会从少年时代说起。”

李安和谭盾，很难说谁从谁身上受惠更多，只能说《卧虎藏龙》和谭盾的音乐相互成就。马友友忧郁低婉的大提琴，似乎在探寻李慕白想爱难爱的内心世界，而李慕白和玉娇龙的深夜巷战，又让人记下了那段激壮的鼓乐。武侠片的音乐跳脱画面的束缚，独立成为经典。李安也在自传中坦陈，谭盾的音乐帮了他，帮了这部电影。

谭盾也对老搭档李安十分欣赏，他觉得从《卧虎藏龙》开始，武侠电影中“侠”的韵味才浓。谭盾的武侠音乐，工于“术”也流于“情”，他在创作中找到了古曲，找到《广陵散》，找到传统戏曲，也找到了贝多芬。所以从《卧虎藏龙》到《英雄》，再到《夜宴》，谭盾的武侠音乐，维持了脱离画面可独立欣赏的特质。

谭盾：十二年一觉武侠梦

三剑下舞台 辣椒啸西风

虽然没能救出绝世美女、探得人生真谛，但是谭盾在乐谱中念动心经，在舞台上指挥兵马，一样落得淋漓畅快，“马友友的大提琴，帕尔曼的小提琴和郎朗的钢琴，这三个人就是三把剑。”此次落地的“三部曲”虽然只到了郎朗这一把谭大侠理想中的首选剑，但小提琴五岛龙、大提琴阿梅迪尔这样的实战阵容，也堪称黄金替补了。“我这人有点湖南人的辣椒脾气，为了完成四部曲，开罪了不少导演。这些年我也一直在等一部电影，有人邀请我写电影配乐，我就会问他，是不是爱情悲剧，有没有武侠情结。”

今年1月，谭盾发微博称，武侠第四部“复活”已经创作完成，自己终于可以出关了。电影最终还是没等来，但他觉得，武侠的前三部曲为电影而生，最后一部单纯为音乐而生，这样的思路也不错。

如今流行音乐成了主流消费，听古典乐的人逐渐边缘化，形成小圈子。但谭盾和他的团队从来不缺少吸引人眼球的“术”。从《地图》开始，光影等多媒体手段就走进了谭盾的现场演出，水乐和纸乐更是噱头十足。传统古典乐并不应该排斥多媒体的呈现形式，更不应该唾弃商业。

这次武侠三部曲的演出，除了现场的多媒体设施之外，最大的卖点是户外演出。“如果我在户外演出柴可夫斯基，我就会觉得，如果风声来了，树叶的声音来了，对我会有一点干扰，但武侠音乐就不会，在演奏的过程中，风来了，雨来了，那就太棒了！”谭盾回忆起多年前，自己就曾在纽约做过户外交响音乐会，“当时演奏‘英雄’，当李连杰那把剑接近秦王的时候，一架飞机从天空中呼啸而过。当时我就想，如果这样的场面早出现十年，我就把它写在音乐中去了。”

Q&A：武侠音乐是密码学

TO：这次在北京演出的“武侠三部曲”，和第四部“复活”有着怎样的联系？

这其中都是密码，一次采访都说不完，我还要写一本书，用大量图片配合微博语言，来解释这些密码。

TO：所以密码都是偶然产生的？

也有提前就设置好的密码，比如打击乐，代表了武侠世界中“斗”的部分，你仔细去听，其实三部曲中，打击乐的节奏都是一样的。

TO：武侠音乐脱胎于东方语境，西方人是否能够接受？

西方人当然不懂什么琴心剑胆，但是他们有《飘》、有《教父》。从罗宾汉到佐罗，英雄啊英雄，美人啊美人，永远是相似的东西。也有人和我说，不信你把《卧虎藏龙》的音乐安到电影《飘》里面去，也会特别和谐。

TO：如何评价合作过的三位导演？

李安是一个非常博学、儒雅的知识分子形象，在各方面的造诣都很深。张艺谋讲话不多，他和你讲述的东西非常宏伟，但是事实上他需要的东西又是那么精炼、写意。冯小刚完全是另外一种态度，他永远和你说，我不懂，我不懂，还是你来吧，但是他是真懂，会用到的每一件乐器，他都已经想好了。

谭盾“武侠三部曲”大型户外音乐会 6月9日 朝阳公园万人广场 票价：280、580、1080元。