The Other Nefertiti by Jan Nikolai Nelles and Nora Al-Badri。Courtesy the artists
2015年,一尊用3D打印技术打印而成的尼菲尔提提王后像──《另一个尼菲尔提提》在埃及引起轰动。要知道,这尊雕像超过3000年历史的石灰石原版,自一百年前被德国考古队挖掘出以来,就一直存放在德国柏林的新博物馆(Neues Museum)。数年来,埃及政府一直要求其归还文物,但都遭到德国当局的拒绝。
因此,尽管3D雕像的制作者──由简·尼克莱·内尔(Jan Nikolai Nelles)和劳拉·艾-巴德妮(Nora Al-Badri)组成的艺术二人组,是在未经博物馆同意的情况下,用移动设备将展厅里的雕像偷偷扫描后拿到的数据,人们却将他们的行为称为“世界上最合乎道德的艺术偷盗”。当合理的要求被拒绝时,人们似乎便会原恕“以暴制暴”“以牙还牙”的行为。而一场新的辩论也自此开启:在文物归还的问题上,科技将扮演什么样的角色?
数字复制技术的崛起
包括艺术家、艺术机构工作人员和科技从业者在内的很多人都认为,科技会在归还问题上起到重要作用。现实环境给了他们足够多的信心:虚拟现实和3D打印技术发展迅速,而一些技术早就应用到了博物馆的展示和管理中。
现在,人们可以通过VR技术对埃及墓穴进行虚拟访问,全方位观看极其敏感的洞穴壁画。在波士顿,一家科技初创公司利用AR技术(Augmented Reality)的神奇魔力,将于1990年被盗窃的伦勃朗的《暴风雨中的基督》(Christ in the Storm)“归还”给了伊莎贝拉斯图尔特加德纳博物馆。
用AR技术“归还”的《暴风雨中的基督》
Photo courtesy of Isabella Stewart Gardner Museum
除此之外,3D扫描和打印技术的进步,为制作真实的复制品提供了可能性。2016年,文物保护专家将有着2000年历史的巴尔米拉贝神庙拱门的复制品带到了纽约和伦敦,以使人们意识到这座叙利亚古城所遭受的破坏。2012年,伦敦奥运会期间,一家建筑公司对大英博物馆收藏的帕台农神庙大理石雕塑进行了3D扫描,并将之放置到了奥运村当中。
许多博物馆已经开始展示或收藏非原作。例如,伦敦的维多利亚与艾伯特博物馆就有两个专门收藏复制品的大厅,这些复制品包括米开朗基罗的《大卫》和吉贝尔蒂的《天堂之门》。这些复制品可能不具有与原作相同的经济价值或历史价值,但它们的美学价值相当,而教育价值也没有减损。
“目前,制作文物的3D复制品是非常容易的。但是,还未有任何基于归还协议的3D复制”,托马斯·弗林(Thomas Flynn)如是说。弗林是3 D建模公司Sketchfab的工作人员,专门负责文化遗产项目。该公司曾经承接了大英博物馆最具争议文物的3D扫描项目,比如从拉帕努伊岛运来的摩埃纪念碑和罗塞塔石碑。
伯克博物馆的土著藏品
Photos by Richard Brown Photography
2018年柏林双年展上展出的一件作品很好地说明了这一点。艺术家蒂埃里·乌苏(Thierry Oussou)的装置作品《不可能什么也不是》(Impossible Is Nothing),通过视频表现了2016年非洲贝宁的考古现场。艺术家导演了一场假的考古发掘:从斧头片到皇家宝座,被挖出来的物品都是真正文物的复制品。