互联网与文化创意的碰撞 挖掘文化体验的深度

源自：比特网

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　　7月6日，腾讯与故宫博物院在故宫端门数字馆举办“腾讯NEXT IDEA×故宫”发布会，宣布建立合作伙伴关系，开展长期合作。此次合作将以“NEXT IDEA腾讯创新大赛”为平台，故宫博物院经典IP形象或相关传统文化内容为原型，围绕赛事主题、跨界合作和创新人才培养等方面，探索传统文化IP的活化模式。
　　故宫博物院院长单霁翔表示，希望借助互联网和新技术的平台，把故宫所拥有的优秀文化资源分享给公众，把它们的内涵用富有创意的方式普及开来、传递下去，并且培养更多热爱传统文化的青年人。
　　腾讯公司董事会主席兼首席执行官马化腾表示，“一直以来，文化都是社交的土壤。社交平台在中国文化的发展中不断成长，每一个微信、QQ的表情发送，以及每一个微信公众号都可以传播文化。腾讯专注做连接，连接人与人、服务和设备，实际上我们也在连接过去与未来，连接传统文化和年轻人，连接中国IP和国际舞台。”
　　7月28日，腾讯互联网文化产业智库研讨会在腾讯研究院（北京）召开，会议由腾讯研究院副秘书长、首席经济学家孟昭莉主持。来自中国社科院、北京大学、中国艺术研究院、中国传媒大学等院校的学者和相关部门专家，就智库课题组提交会议的《互联网+文化产业研究报告（2016）》进行了研讨，现就有关观点分享如下。

一：连接是为了让生活更加美好
　　北京大学张辉教授谈到，经济新常态需要新动能，包括“互联网+”在内的网信经济将成为引领未来的重要支点，互联网+文化不仅有产业增长的拉动作用，还有文化价值的传播作用。在“互联网+”时代，文化产品的融合现象明显，连接速度加快，文学、动漫、影视、游戏、音乐等形式不再孤立发展，而是更加协同、更有效率。
　　当互联网之路渐行渐远，“互联网+”文化产业加速前进的时候，我们开始回头思考什么是互联网“连接”的共同愿景？智库研究报告提出“让人们的生活更加美好”作为互联网连接一切的共同愿景。
　　“美好”需要“创意”，创意的本质就是捕捉满意和快乐，只有“创意”才能形成内容特色和IP的影响力，提升文化产品的品质。从文化产业与互联网融合角度去推动、鼓励原创内容的生产，结合互联网平台的传播优势和规律，以创意创新引领产业良性发展。互联网为广大创意群体搭建了展示、交流平台，打造群体创意分享、协同创新模式，利用互联网互动交流的特性，为引爆无限创意提供可能，在提高用户参与积极性的同时，起到引领文化、传播文化的作用。

二：创意是互联网+文化产业的内核
　　创意在互联网平台为何能够风行？因为这是一个创意为王的时代，创意是人本价值导向的创新，并以异质性、差异性、个性等尺度为标准。
　　智库研究报告指出，文化需求的多元化、个性化会进一步催生文化供给的垂直化，互联网会进一步去中心化、去平台化，文化生产者和消费者走向融合，释放并激发创意动能。因为创意能够为产品或者服务提供实用价值之外的文化附加值，所以会成为实现差异化供给的驱动力，更多边缘创意者开始吸引注意力。
　　随着互联网社群化的深化，会产生更多小而美的创意集群，IP的价值会进一步细分和垂直。同时，创意成为数字内容产业一切价值的源点，驱动着整个产业生态中的互联网企业、内容生产商和内容聚合平台等不断进化，也会推动创客、威客的兴起，并成为分享经济的重要领域。
　　中国传媒大学文化经济研究所研究员金巍指出未来“互联网+”的定义可能会消失，而走向人与技术、创意的自然融合。

三：互动是“粉丝经济”和“创意经济”的纽带
　　中国社科院张晓明教授谈到，我国经济体制的转型尚未走完，就已经进入后工业化阶段。当下，创意产业可能对中国来讲更容易发展，创意可以充分共享，互联网的社群经济本身也是创意共享。
　　腾讯研究院张钦坤副秘书长指出，互联网内容产业向粉丝经济过渡，互动方式从受众到作品，进化为用户与主播/网红，互动方式的粉丝化，提升了内容变现的机会。
　　智库研究报告分析指出，互联网通过平台交互融入社交属性，基于互动共生的社交模式会进一步增强社群属性，实现一对一、多对多互动共生的社区模式，形成粉丝聚合效应。互动共生带来价值转换，产生粉丝经济、在线付费等消费业态和商业模式。同时，随着社群经济的发展，以及文化消费多元化需求，创意会更加个性化、交互化，通过连接社群、细分受众，“互动出”文化产品，产生创意经济效益。此外，还能够依托社群的传播力为文化消费提供“自来水”式推广，从而获得有效的创意传播及转化价值。
　　基于社交互动，粉丝经济和创意经济成为文化消费的两大引擎，随着创意产出的进一步升级，会更好满足文化体验的广度和深度需求，进而打造中国原创能力，增强品牌影响力。

四：创意和品质是文化内容价值传递的前提
　　中国艺术研究院彦风教授谈到了目前互联网内容创作存在的问题，指出互联网用户数量多、网络速度快，但文化内容的深度却越来越浅。互联网所形成的快消文化，在一定程度上影响大众审美的提升，影响文化的创造力和想象力。
　　中国传媒大学张洪生教授也指出，“互联网+”文化最终是人类文化精神的一部分，它不能界定为亚文化，是社会文化的重要组成，要具有对低俗文化的批判精神，也要有主流文化的引导能力。
　　智库研究报告提出，中国是一个文化资源大国，而不是文化产业强国，缺乏创意和机制是重要的原因。互联网IP资源初期主要是原生性、速消性的，但随着文化认同需求的增强，未来将有很大比例来自文化价值符号体系。
　　通过互联网注入创意，通过创意激活传统文化资源，提升文化内容的品质，将增加“互联网+”文化产业的深度，更好地传递文化内容的价值。同时，要使文化内容具有更广的覆盖面，影响不同年龄、不同职业、不同需求的文化消费者，并从文化娱乐性功能拓展到文化审美性、文化教育性，从迎合转变为引领，培育健康网络文化。

五：VR等科技发展将颠覆文化体验的方式
　　腾讯研究院张钦坤副秘书长指出，VR市场即将爆发，会革新用户的文化体验，不拥抱科技发展就会被颠覆。
　　智库研究报告提出，互联网VR技术会降低消费成本，产生个性化体验、虚拟化场景消费模式，颠覆原有现场实物消费，满足互联网新生代人群的情感消费需求。智能物联网时代，各种新科技硬件为用户创造出更加沉浸式的文娱消费体验，为大众带来更加个性化和生动化的感官体验。VR/AR技术将场景虚拟化，达到更高的数字化程度，实现人与世界更直接、更深度的交互。
　　作为一种全新的交互方式，VR实现了由界面到空间的交互方式变迁，成为一场全新的革命，从VR的应用场景来看，会逐步向游戏、教育、影视、动漫、电商等领域渗透，技术和创意融合，将给用户带来更好的服务与体验，带动行业转型升级。

六：大数据会成为文化内容生产的导航器
　　智库研究报告指出，随着“互联网+”时代的全面来临，如何运用互联网技术，实现线上线下资源的全面整合利用及精准营销，是传统文化企业转型关注的重点。大数据即将全面进入2.0时代，其应用从简单的反馈式变为互动式，基于消费者以往对文化产品的需求，在数据标签化、分类化、集成化基础上进行分析，结合趋势规律，捕捉消费者下一步的文化产品需求（潜在消费），是未来大数据发展的方向。
　　“互联网+”时代的精准化营销需要效果的可视化、数据化、即时化，依托大数据，可以从用户性别、年龄、职业、关系定向、社交定向等多维度进行用户行为分析和预测。同时应注重用户的参与度及互动性，保持用户的互动黏性和忠诚度，通过对用户大数据的采集、挖掘、分析和应用，提供更有针对性的传播内容和更加人性化的服务信息，从而实现有效的、精准化的文化产品供给，提升互联网大数据的应用价值。

◆　点评
　　总结</b>
　　文化产业的内核是创意，依托互联网平台，可以激活文化资源，产生不同表现形式的内容，形成跨界协同效应。通过文化与科技融合，提高文化体验的品质；通过网络与创意碰撞，挖掘文化体验的深度；通过丰富产品供给结构，拓宽文化体验的宽度。互联网通过连接过去与未来、传统与现代，实现文化的经济价值和精神价值，让人们的生活更加美好。