大时代小宗师

功夫只是电影的外壳，纠结的情感才是王家卫所有电影的内核。

《一代宗师》

王家卫并不是一个喜欢制造话题的人，所以我们几乎很少见他为了电影的宣传大费周章，营造很多莫须有的喧嚣。从作者电影的角度讲，导演只对电影本身负责，至于电影之外的话题如何流散，他几乎不在乎。但是很奇怪，王家卫的电影几乎每一部都能成为话题。说他沉潜往复，一心考究也罢，说他故弄玄虚，拖泥带水也罢，我们想看到他的电影正常上映似乎已经成为了一种奢望。

是不是这种拖延反而吊足了我们的胃口呢？回想一下《一代宗师》这几年的话题，经历了长达四年的拍摄，几位主角都进行了长期严格的武术训练，王家卫走遍全国拜访各大门派的宗师，力图还原一种民国武林的全貌。影片本来要在刚过去的十二月上映，又不出意外地拖延到了元旦后，据说影片在上映的前一天还没有完全剪辑完……

千呼万唤始出来，不到最后一刻坐到影院里大屏幕前看到电影的字幕，你都不敢确定这部电影能不能正常上映。这种期待，只能用在王家卫这种导演身上。

如果你是冲着《一代宗师》这个招牌去看的话，相信观影到后半部分会有很大的失落，这种电影的格调距离你原本的期待有很大距离：叶问与宗师，应该是一种标准的动作片，有起始，有场面，有高潮，有幸福而完美的结局，这才是很多人期待的《一代宗师》。但是熟悉王家卫的风格就知道他的电影不是一种严格意义上的动作片类型。他之前去民间拜访各大门派的宗师，做足了很多准备工作，但是在这部电影呈现出来的就是那么寥寥几笔。他的意不在动作，他的叶问是深陷人伦与困惑的宗师，是默默无闻的宗师，是面对家仇国恨只求一碗饭能养家的宗师。

而且《一代宗师》之前给人最大的误解就是以为这是一部关于叶问和咏春的电影。

影片中，叶问只是一条线，他的戏份甚至还不如章子怡饰演的宫二的戏份出彩。最不济的一条线是张震饰演的八极拳宗师一线天，剪成了最后只剩下三场戏，而且与前两条线并无直接的关系，多少有些分散。张震为了这个角色练习了两年的八极拳，顺便拿了一个全国武术比赛的一等奖，电影中也只剩下寥寥无几的戏份，多少有些遗憾。本来影片最后还有一场叶问与一线天的决斗，囿于篇幅还是被忍痛割爱，如果有这场戏，可能三人的关系会更紧凑一些吧。王家卫说原始的片长有四小时，最终的剪辑却不甚满意，删掉的戏份过于影响了影片的节奏，很多地方也没有交代清楚。

《一代宗师》

王家卫的电影一向注重意境，他的电影叙事不是讲故事，而是营造一种情绪。他的动作片绝非那种蛮横的逞勇斗狠，为家国献身，为民族大义而牺牲自我。

想想甄子丹版的叶问其实很无趣。无论你是多大的宗师，有多高的武术修为，在时代动乱和变迁面前都一无是处。对比这些，还是王家卫版的叶问比较符合普通人的预期，大时代中总是小人物的悲欢。无论你多大的宗师在大时代中也会零落成泥碾作尘，从这个意义上讲，影片中，宫二的角色反而更有表现力，她的复仇体现了功夫片类型的延伸。叶问除了在开始部分中，代表南派与北方八卦掌宗师宫羽田展开的功夫较量中有所体现，大部分片长，只是作为一个纠结在家庭与外遇之间的男人而存在，叶问这个功夫符号的意义反而被削弱了。

其实除去了叶问的这个符号意义，梁朝伟的这个角色与王家卫在《花样年华》和《2046》中的角色并无不同。借用影片中的经典台词说，功夫只是面子，男女之间欲罢不能的爱情才是里子。

《一代宗师》依然是王家卫式的电影。换句话说，如果你冲着功夫来的，那可能会失望，功夫只是电影的外壳，纠结的情感才是王家卫所有电影的内核。这不是一部典型的功夫片，功夫的高潮就在开篇，从中间部分开始，影片沿着王家卫一贯的电影节奏延续下去，稍显沉闷。也许喜欢和熟悉王家卫电影的人会沉浸在他所营造的光影世界里，那一道光，一个眼神的回眸，一个呼吸，一个手势都酝酿了很久似的，那些断了句的小清新台词显得很刻意，就如同男女主角的情感，一个收，一个让，互相矜持着，试探着对方，倒是更接近张爱玲的小说了。

看到最后反而有些迷惑，觉得这部电影不该是这样结束的，可是如果不这样结束反而不是王家卫了。两极化的评论也证明了这点，你能从中看到熟悉的电影节奏，但是多少有些不习惯这种功夫与小资情调的混搭风。

当然，《一代宗师》更大的意义是在这部电影之外，他想还原一个民国的武林所极力探索和保留下来的东西更值得我们怀念。一个逝去的武林，一个大时代的缩影，在几位宗师的聚散两依之间，在发黄的老相片里，在模糊的记忆中，激起了历史的回响。