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[建筑师

5位建筑师眼中的贝聿铭:我们这代建筑师的启蒙者

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 吖吖 发表于: 2019-5-17 09:53:00|只看该作者

华裔建筑大师贝聿铭去世 各大外媒这样评价他

源自:新京报
原文标题:华裔建筑大师贝聿铭去世,各大外媒这样评价他

  新京报快讯(记者:陈沁涵)华裔建筑大师贝聿铭于5月16日去世,享年102岁。迄今为止,他的作品有70余件,包括香港中银大厦、法国卢浮宫的玻璃金字塔等。各大外媒纷纷发文悼念,并给予这位享誉世界的建筑师极高的评价。
  《纽约时报》:贝聿铭是世界最著名的建筑师之一,是一名坚定的现代派,是一名罕有的同时能吸引地产商、企业界领袖和艺术博物馆董事的建筑师。他在全球有众多地标性建筑。建筑评论家戈德伯格(Paul Goldberger)形容贝聿铭为“一名有教养的男人,他安静而毫不夸张的风格掩饰着强烈的好胜野心。”
  《华尔街日报》:贝聿铭是一个重新审视天际线和创造标志物的建筑师,他作品中优雅的玻璃和金属网格遍布世界。
  CNN:贝聿铭被视作最后的现代主义建筑师之一,他是首位参与法国卢浮宫设计的外国建筑师,一开始受到人们反对,最后他的作品遍布世界各地,赢得了认可。
  BBC:贝聿铭是全球许多地标性建筑背后的男人,20世纪最多产的建筑师之一。他的设计因几何精度、朴实的外表以及自然灯光而享誉世界。他在年纪很大时仍然积极投入工作,多哈伊斯兰艺术博物馆就是在他80多岁时设计的最具代表性的建筑之一。
  《泰晤士报》:贝聿铭开创性的建筑闻名世界,他设计的建筑结构影响力巨大,令人惊叹的同时也富有争议。回顾他的职业生涯,他曾说过:“最美的建筑,应该是建筑在时间之上的,时间会给出一切答案。”
  建筑媒体ArchDaily:贝聿铭可以说是现代主义建筑师中最伟大的一位,当他1983年获得普利兹克奖时,评委会称“他给了这个世纪最美丽的室内空间和外部形态。”
⊙记者:陈沁涵

  华裔建筑大师贝聿铭去世 享年102岁
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 雏菊花 发表于: 2019-5-17 09:22:59|只看该作者
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贝聿铭“小女儿”苏州博物馆发文缅怀贝聿铭

源自:北京青年报
原文标题:贝聿铭“小女儿”苏州博物馆发文缅怀贝聿铭

  当地时间5月16日,华人建筑师贝聿铭去世,享年102岁。据介绍,贝聿铭是苏州人,也是苏州博物馆新馆设计者,生前常常称苏州博物馆新馆为“我的小女儿”。

  17日上午,苏州博物馆官方微博发布缅怀文章称,苏州博物馆是贝聿铭百年建筑设计人生的心血凝结,是留给苏州人民最为珍贵的礼物,更是他最心爱的“小女儿”。“我们震惊于噩耗,更深怀感念。感恩贝老为苏博付出的全部心力,感恩贝老为观众带来的艺术惊叹,感恩贝老为每一位苏博人激发的骄傲和努力。”苏州博物馆表示,贝聿铭先生虽已离去,但凝聚他生命之光的苏州博物馆将永远铭记和怀念。
⊙作者:北京青年报记者 屈畅

  华裔建筑大师贝聿铭去世 享年102岁
部分图片、文章来源于网络,版权归原作者所有;如有侵权,请联系(见页底)删除
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 嘻嘻 发表于: 2019-5-17 09:17:00|只看该作者

致敬华裔建筑师贝聿铭:留下的那些“凝固的音乐”

源自:央视
原文标题:特稿丨致敬华裔建筑师贝聿铭:留在地球上的那些“凝固的音乐”

  (央视新闻客户端 综合)华裔建筑大师贝聿铭于当地时间5月16日逝世,享年102岁。
  贝聿铭1917年4月26日生于广东广州,曾经在苏州园林狮子林中度过了美好的童年时光。
  贝聿铭被誉为“现代建筑的最后大师”,在他的设计生涯中,博物馆是一个核心关键词。他认为“建筑是艺术和历史的融合”。1983年,66岁的贝聿铭获得了建筑界最高奖项普利兹克奖。2010年,93岁的贝聿铭获得英国皇家建筑师协会金奖,这是建筑业界最有声望的终身荣誉奖项之一。
  英国建筑师戴维·阿德迦耶(David Adjaye)曾经这样评价贝聿铭:“在我开始研究建筑的时候,贝聿铭已经是‘巨人中的巨人’。他的作品举重若轻,风格鲜明,将复杂和矛盾的要求巧妙地结合在一起。”
  在国内出版的《贝聿铭全集》序言中这样介绍贝聿铭:“先生深受儒学影响,文化底蕴融贯中西。其人身经历和‘艺术与历史相融合’的创作理念,使建筑作品浓缩着东方哲理、硕儒品性和特立独行的西方观念,不仅体现出古老东方文明的现代价值,也让我们真切感受到人类为诗意栖居所付出的不懈努力。”
  而他本人也曾表示:“我离开中国几十年了,体内始终流淌的是中华民族的血液”。

美国波士顿:贝聿铭一鸣惊人之作“肯尼迪图书馆”
  肯尼迪图书馆项目,是1963年肯尼迪遇刺后全美舆论高度关注的一件公共事件。
  以杰奎琳肯尼迪为首的委员会在全球范围寻找建筑师。候选建筑师包括路易斯康、密斯凡德罗、阿尔瓦阿尔托、弗兰克阿比尼、卢西奥科斯塔和五位当时还不太出名的来自世界各地的建筑师,其中就包括贝聿铭。最终,杰奎琳肯尼迪选择了贝聿铭。
  肯尼迪图书馆结构的主体是一个精妙绝伦三棱竖体,它矗立在由几何形体构成的大面积基座上。紧邻三棱竖体是的玻璃和钢结构的立方体,通高的中空空间肃穆庄严,这种空间感唤起人们对肯尼迪总统的追思,建筑本身也成为一座纪念碑。

法国巴黎:为卢浮宫博物馆留下“玻璃金字塔”
  1983年,贝聿铭接到法国总统密特朗的邀请,成为大卢浮宫项目的总建筑师。
  法国相关官员之前问询了欧洲15座主要博物馆的馆长“如果要扩建博物馆,首选的建筑师会是谁”,结果有14位都提到了贝聿铭,而密特朗也属意于他。密特朗曾告诉贝聿铭,他喜欢贝聿铭的作品是因为贝聿铭在华盛顿美国国家美术馆项目中将新与旧完美地结合。
  贝聿铭最终为卢浮宫重修计划留下了一座炫目的“玻璃金字塔”,在他的设计中,玻璃金字塔结构打开了卢浮宫地下世界和建筑本身。
  站在金字塔的底下,透过螺旋的阶梯、钢管玻璃结构仰望天空,能更好地体会卢浮宫原本的巴洛克风采。同时,通过金字塔,游客可以进入卢浮宫周围三个馆,穿透金字塔的光则可进入地下两层空间。
  这一设计一度引发争议,不过贝聿铭坚持认为,如果中庭没有通透的金字塔,那地下的部分看起来就和地铁站相差无几。
  随着时间的推移,反对言论逐渐为公众一致的赞誉所取代。
  贝聿铭曾经在接受记者采访时说,卢浮宫排在我整个职业生涯的首位。

香港:灵感来自竹子的中银大厦
  20世纪80年代,贝聿铭被要求在台风多发的香港设计一座独特的高耸的中银大厦,当时,高70层楼的大厦是亚洲最高建筑。
  最终,贝聿铭设计了由四个三角形立柱构成的塔楼坐落在52米高的立方体上。位于四个不同象限内的立柱节节高升,在最高处只余一个三角柱。带刻面的表面覆盖着反射玻璃,映衬出周围环境的风云变幻。
  竹子是该建筑的设计非常重要的灵感来源。这座大型结构的躯干代表着竹子的生长方式,象征着希望和中华文明的复兴。

苏州:贝聿铭封山之作 苏州博物馆
  1999年苏州邀请享誉世界的华人建筑师贝聿铭设计苏州博物馆新馆。
  2006年10月6日,苏州博物馆新馆建成并正式对外开放。
  新馆总建筑面积达26500平方米,与毗邻的拙政园、狮子林等园林名胜构成了一条丰富多彩的文化长廊。
  走进苏州博物馆,宛如搭乘小舟,荡入粉墙黛瓦的江南水乡,博物馆内移步换景,站在博物馆的任意角度,都能感受到苏州园林的古典味道。
  (央视新闻客户端 综合)


  华裔建筑大师贝聿铭去世 享年102岁
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 我心飞扬 发表于: 2019-5-17 08:57:00|只看该作者

贝聿铭逝世 这位“富15代”让世界见识华人的才华

源自:环球网
原文标题:贝聿铭逝世。这位“富15代”让世界见识华人的才华可以有多高

  又一代大师与我们告辞了
  他让全世界见识到
  华人的才华可以有多高
  5月16日,世界著名建筑大师,贝聿铭先生,逝世。
  一代华人巨星就此陨落,享年102岁。
(图片来自CCG)
  贝聿铭老先生逝世的消息,令人心痛。
  他先后就读于麻省理工学院和哈佛大学,终生投身建筑事业,曾获多国建筑领域最高奖项,1986年里根总统为他颁发了自由奖章。
  他出生于苏州望族──一个富了15代的中国家族,在金融、医药、银行多个领域均有地位,他却为了建筑设计奉献终生。
  他的作品遍布了全世界,有法国巴黎卢浮宫的玻璃金字塔,有美国华盛顿特区国家艺廊东厢,还有日本万国博览会中华民国馆。。。。……
  他却始终说:“我是苏州人。”
  他被誉为“现代建筑的最后大师”,“富15代”的百岁贝聿铭,让世界人见识了华人的才华可以有多高!
  1917年,贝聿铭出生于中国广东。他是苏州望族之后,在狮子林(苏州古典园林)里度过了一段童年时光。
贝氏全家福(前排左一为贝律铭)
  10岁那年,贝聿铭随父亲工作调动搬到上海。中学的每年暑假,贝聿铭都会去苏州的祖父家。
(早年时期贝聿铭)
  在他青年时期,他已经体会到关于“家庭”的真正含义,也“逐渐感受到并珍惜生活与建筑之间的关系:
  “儿时记忆中的苏州,人们以诚相待,相互尊重,人与人之间的关系为日常生活之首,我觉得这才是生活的意义所在”。
  而穿梭在狮子林、西花桥巷,假山中的山洞、池塘、石桥、瀑布,这些传统中国文化的印迹,更让他意识到,建筑创意是人类的巧手和自然的共同结晶。
(图片来自网络)
  后来,受过多年西方教育的贝聿铭,仍旧自认为:“我在中国度过了吸收能力最强的少年时代,因此有种中国性,深深地留在我的身上,无论如何也很难改变。我仍是一个十足的中国人。”
  有人说,苏州是他设计精神的“中国原点”;
  而上海,是贝聿铭建筑梦开始的地方。
  在被誉为“东方巴黎”的上海,贝聿铭接触到了新的建筑、艺术和生活方式,“我从上海,略微看到了我在苏州未曾见过的未来或是未来的开始”。
(图片来自青芒果网)
  这里绕不开,当时有“远东第一高楼”之称的国际饭店。
  当时,每天中午放学,贝聿铭就会乘电车到“大光明”,碰上新片上映就躲进电影院看电影,没有新片就坐在梧桐树下。他着迷于它的24层楼高和二百多个房间的庞大体量,甚至回到家还像模像样地画了一份建筑图纸。
  贝聿铭日后坦言:“特别值得一提的,是它的高度,我被它的高度深深地吸引了,从那一刻起,我开始想做建筑师。”
  他的建筑梦在中国发芽生根。
  1935年,打算系统学习建筑,日后用丰富的知识来建设祖国的贝聿铭,登上了远赴美国的柯立芝总统号邮船。
  “一位有能力的设计师可以既坚持传统,又不放弃设计上的进步观念。”
  美国求学,他的起点是宾夕法尼亚大学建筑系,不久,转学到麻省理工学院建筑系,后来去哈佛大学建筑系读硕士。
  这期间,他结识了格罗皮乌斯和柯布西耶两位现代建筑的鼻祖,自那时起,就确立了“找到建筑的内涵并把它表达出来”的设计思想。
  为中国艺术品量身定做的上海艺术博物馆,成为他的毕业设计作品,也被认为是哈佛史上最重要的毕业设计之一:一座精致的木质模型,两层,点缀几个凉亭,溪水淙淙流过茶园。
(图片来自蜂鸟网)
  导师为它写的推荐语是:“一位有能力的设计师可以既坚持传统──他认为仍然存在的那些特征,又不放弃设计上的进步观念”,这似乎也契合了贝聿铭日后在设计理念上的文化交融。
  哈佛毕业后,国内战乱,贝聿铭不得不推迟回国的时间。
  当时,正值美国现代主义建筑最盛行的时期,师从现代主义建筑奠基人之一的格罗皮乌斯,贝聿铭用杰作奠定自己在业界的地位,几何形体建筑也成为最鲜明的贝氏符号。
(图片来自在库言库)
  其中,肯尼迪图书馆,让他在美国主流建筑圈站稳脚跟。
  1963年,美国总统肯尼迪遇刺后,建造一座永久性建筑来纪念他的决定,相比参与竞争的颇负盛名的建筑师,贝聿铭还是无名小辈。
  关于这次竞争,当地媒体称:初选入围的几位建筑师,在会见肯尼迪夫人时,多少都阐释了他们想要怎么设计。轮到贝聿铭,他却说,在没有勘察地点以前,自己没法给出任何概念或意见。
  有人猜测,或许正是贝聿铭流露出的场地、环境应是建筑先决条件的设计理念,打动了肯尼迪夫人。
(图片来自在库言库)
  她大胆选择47岁的贝聿铭担纲设计,和肯尼迪同年的贝聿铭,看上去是一位贵族,更是一位有改革精神的年轻绅士,正如其亡夫给予世人的印象。最终,贝聿铭设计的肯尼迪图书馆倚海矗立。
  这是一座黑白分明的现代化建筑,一些空间低于地面,使建筑中最动情的因素留于地表──这个项目在哗然舆论中成功。
  它的高曝光率,为贝聿铭带来生命中最重要的设计项目之一──美国国家美术馆东馆。
(图片来自南报网)
  1978年,几乎是美国最重要的公共文化建筑──国家美术馆东馆建成。
  当时的美国总统卡特,在东馆的开幕仪式上称,“它不但是华盛顿市和谐而周全的一部分,而且是公众生活与艺术情趣之间日益增强联系的象征”,并称贝聿铭是“不可多得的杰出建筑师”。
  贝聿铭以充满激情的几何结构,有力驳斥了现代主义运动已经衰落的论调,成为70年代美国最成功的建筑之一。它奠定了贝聿铭作为世界级建筑大师的地位。
  而接下来,承建卢浮宫改建项目,则为贝聿铭赢得世界性的声誉。
  时任法国总统密特朗,在看到美国国家美术馆东馆后,毅然决定由贝聿铭担此重任。
  高傲的个性令法国人不十分钟意美国设计师。贝聿铭过往的作品,他的中国文化背景,让法国人深信,这位建筑师会带来一件匹配得上卢浮宫的充满文化的建筑。
  可是,当贝聿铭提出,用现代建筑材料在卢浮宫的拿破仑庭院内建一座玻璃金字塔,并将其作为卢浮宫正式入口的标志的时候,这个方案在法国引起轩然大波。
(图片来自网络)
  贝聿铭回忆:“在我们公开展示金字塔设计之后的1984到1985年之间,争论已经到了白热化的程度,我也在巴黎街头遭到不少白眼。”
  他强调自己来自有着古老文明的中国,使法国人相信自己不会小看历史文化传统。玻璃透明的质地,保证现有建筑群的外观不被严重破坏,历史之于现代能完美融合。
  他最终说服了法国人,1989年建成的玻璃金字塔,也以上佳的方式将卢浮宫带入20世纪。
  而他自己则认为:“卢浮宫关乎建筑,但更是对一个文明的表达。我总能从博物馆的建造中学到很多。它们不断地提醒着我,艺术、历史和建筑确实密不可分。”
(图片来自途牛网)
  在长达70年的建筑设计生涯中,贝聿铭在世界各地都有设计伊始,甚至建筑落成之后一段时间里都饱受争议的作品。
  后来,时间证明它们的经典性,也映照了贝聿铭前瞻性的设计眼光。
  而业界的认可来得更早:1983年,他就被加冕建筑界的最高奖项──普利兹克奖。
(图片来自普利兹克网站)
  这个有“建筑界的诺贝尔奖”之称的奖项,评价他为:“贝聿铭给予了我们本世纪最优美的室内空间和建筑形体,他始终关注他的建筑周边的环境,拒绝将自己局限于狭隘的建筑难题之中。他对于材料的娴熟运用达到了诗一般的境界。”
  在国际建筑界积累成就的同时,他与中国又渐渐联系起来。
  可是,再返中国大陆,距离当年他远渡重洋,相隔39年。
  1974年,贝聿铭以美国建筑师学会成员的身份到访北京,作文化交流。
  四年后,贝聿铭再被邀请到访北京,却拒绝了在故宫附近设计一幢“现代化建筑样板”的高层旅馆的邀请,并影响了故宫周边的高度限制政策出台。
  据政知圈报道,贝聿铭回忆,“我说不行,不敢做。做了以后,将来人要骂我”。
  他介绍,“那次之后,清华大学的吴良镛先生就提议建筑高度应像一条线,从故宫向外慢慢增高,因为里面都是文物,进了故宫看见高楼都围住你,故宫就破坏了。大家都同意。”
香山饭店(图片来自凤凰网)
  至此,已经两次被邀请在紫禁城周围留下美国式现代化印记的他,最终只选择在北京郊外的香山设计了一座低层的旅游宾馆,被命名为香山饭店,它已成为中国近年来众多庭院式酒店的原型。
  从1935年到1978年,是贝聿铭先生的创作高峰时期,他敢用作品说话,一路登顶世界顶级建筑大师的地位。
  1980年,纽约。
  在为欢迎清华大学代表团访美举办的科学技术报告会上,贝聿铭就北京城市规划和中国建筑民族化主题演讲。当时的建筑系学生希望他讲讲玻璃幕墙,说说最新的摩天大楼的设计形式。
  贝聿铭却说:“不要忘了中国的过去”。
  30年后,获授英国皇家建筑师学会皇家金奖的那晚,92岁高龄的贝聿铭又提出:“建筑设计要变化,要往前走,但在向前走的过程当中,要回过头来看看,自己的文化特色何在”。
  一直被对照的“东方”与“西方”,似乎在他的艺术世界中,对立又和解:“我在文化缝隙中活得自在自得,在学习西方新观念的同时,不放弃本身丰富的传统。”
  因此,人们称他为“文化缝隙中优雅的摆渡者”:从截然不同的文化土壤中汲取精华,又游刃有余地在两个世界穿梭。
(图片来自摄影家邓伟《中国人》专题摄影展)
  贝聿铭,这位美籍华人建筑师,在长达70年的建筑设计生涯中,在世界各地留下了著名的地标性建筑。
  而他的建筑梦,却是从中国萌芽。
  在心心念念的祖国,他也留下了不少经典建筑。
  如,台中的东海大学路思义教堂、香港的中银大厦、中国银行总行大厦、苏州的苏州博物馆新馆,澳门的澳门科学馆,2008年5·12大地震后,他还自发设计了5·12大地震玻璃纪念碑。
贝聿铭建筑作品中国驻美大使馆(图片来自三联生活周刊)
  这其中,浓墨重彩的一笔,是他迎来了晚年“最大的挑战”──苏州博物馆新馆的设计。
  他为世人打造出一座恬淡的苏州博物馆,灰白色、带有姑苏轻软气质,它朴素却很美,有世外桃源的空灵,又有人间烟火的温度。
(图片来自中国景观网)
(图片来自豆瓣)
  古城苏州,贝氏家族已经在此绵亘生息600多年。
  尽管,贝聿铭在苏州生活的时间加起来也不过3个月,但他认定自己是苏州人。他说:“我一直知道我从哪里来,设计苏州博物馆给我一次机会去了解我的老家”。
  2019年5月16日,这位杰出的建筑设计大师,贝聿铭老先生,去世了。
  他用了一个世纪,让自己的建筑遍布4个大洲、10个国家。
  他曾说:“越是民族的,就是越是世界的。”
  这位华裔老人不忘初心,他是真正的大师风骨,是令人尊敬的人生赢家!
  贝老,一路走好!
源自:北美留学生日报/杨小懒&刘玭

  华裔建筑大师贝聿铭去世 享年102岁
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 豌豆人 发表于: 2019-5-17 08:57:00|只看该作者

贝聿铭的建筑生涯:出身名门独爱建筑设计获奖无数

源自:中国新闻网
原文标题:贝聿铭的建筑生涯:让光线来做设计,让时间给出答案

  中新网5月17日电(郭炘蔚)著名华裔建筑师贝聿铭逝世,享年102岁。16日,纽约贝聿铭建筑事务所的发言人戴蒙德(Marc Diamond)证实了这一消息。
  贝聿铭被誉为“现代主义建筑的最后大师”,他折衷中西、融汇古今,将所学、所感都融入到自己的设计中。他的代表作包括巴黎卢浮宫的玻璃金字塔、香港地标中银大厦、苏州博物馆等。
  1983年,贝聿铭获得建筑界最高荣誉普利兹克奖。他曾说过,“最美的建筑,应该是建筑在时间之上的,时间会给出一切答案。”
资料图:1989年3月3日,法国巴黎,建筑大师贝聿铭在他设计建造的卢浮宫金字塔前留影。图片来源:视觉中国

[出身名门,却独爱建筑设计]
  贝聿铭1917年4月26日出生于中国广州。其祖上贝家原籍浙江兰溪,明代中叶迁居苏州,是吴中当地的名门望族,吴中贝氏,被媒体称为“可能是中国唯一富过15代的家族”。
  清朝中期的贝慕庭为吴中巨富,与戈、毛、毕姓人家合称为当时的“苏州四富”;颜料大王贝润生是贝聿铭的叔祖;其祖父贝理泰是清末著名的金融家,父亲贝祖诒则是中国银行的行长。
  作为“富15代”,贝聿铭似乎无需努力便可坐享其成,但他偏不!
  他17岁高中毕业后,父亲本来希望他赴英国攻读经济学。但是当时的贝聿铭却对建筑设计产生了浓厚的兴趣。他最终选择了赴宾夕法尼亚大学攻读建筑,后转学麻省理工学院攻读建筑工程,27岁时在哈佛大学建筑研究所深造,1946年,他取得哈佛大学建筑硕士学位。
  1948年,31岁的哈佛大学建筑系助教贝聿铭离开安静的校园,来到大城市纽约。贝聿铭加盟房地产开发商,担任建筑研究部主任。这成为贝聿铭人生轨迹转变的一个节点。
  他从设计公寓起步,逐步转向公共建筑。1955年,他与在地产商齐氏威奈(Webb & Knapp)共事的建筑师一同成立贝聿铭建筑师事务所,事业逐渐起飞。1964年,贝聿铭获得肯尼迪图书馆的设计权,这一建筑令他声名鹊起。
资料图:华裔建筑大师贝聿铭的作品──肯尼迪图书馆。

[奖项无数,建筑作品遍布全球]
  70多年来,这位建筑界的华裔奇才为世界带来了各种精彩绝伦的作品。他的建筑作品遍布全球,包括中国、法国、美国、德国、日本、澳大利亚、新加坡、加拿大、卢森堡、甚至远至卡塔尔。
  巴黎卢浮宫的玻璃金字塔、肯尼迪图书馆、华盛顿国家艺术馆东馆、香港中国银行大厦和苏州博物馆等,都是贝聿铭留下的杰作。
  据粗略统计,贝聿铭设计的大型建筑在百项以上,获奖五十次以上。他在美国设计的近50项大型建筑中就有24项获奖。贝聿铭1979年荣获了美国建筑学会金质奖章,美国建筑学会还把当年定为“贝聿铭年”。1981年,他获得法国建筑学金奖。
  1983年,贝聿铭获得建筑界的诺贝尔奖──第五届普利兹克奖,获奖后,他拿出10万美元成立了一个资助中国学生来美留学的奖学金,鼓励中国学生学成之后回国效劳。
  1986年,贝聿铭获得美国时任总统里根颁发的自由奖章。1988年3月,法国时任总统密特朗为表彰贝聿铭在卢浮宫扩建工程中的卓越表现,在竣工金字塔内,授予贝聿铭法国最为尊贵的荣誉骑士勋章。
  1989年,贝聿铭获得日本帝赏奖。2009年,他获得英国皇家建筑师学会金奖。
资料图:法国卢浮宫玻璃金字塔入口是美籍华裔著名建筑设计师贝聿铭的杰作,如今已成为巴黎的地标。中新社记者 李洋 摄

[“人不应该随便放弃自己的原则”]
  “让光线来做设计”是贝聿铭的名言。“建筑是对阳光下的各种体量的精确的、正确的和卓越的处理。”
  提到贝聿铭的代表作,很多人首先想到的就是卢浮宫拿破仑广场的玻璃金字塔。不过,这一设计最初在法国却遭到了众多非议。法国各大主流报纸都嘲笑他,法国文化部长更是公开批评,卢浮宫前的这座金字塔是“一颗寒碜的钻石”。
  但贝聿铭仍然坚持了下来,他这样说:“当时对于这个项目的批评声,令我难以独自承受。但人应该坚持,不应该随便放弃自己的原则。当然可以有很多种坚持的方式,很多说服对方的方式。但那并不是说,我的坚持和要求会打折扣,我和我的建筑都像竹子,再大的风雨,也只是弯弯腰而已。”
  面对压力,贝聿铭将各种非议和怀疑抛诸脑后,坚持将自己的设计完善并建造出来。结果,金字塔的设计获得了巨大的成功,甚至和埃菲尔铁塔一样,成为了巴黎的标志。法国人还称赞金字塔是“卢浮宫里飞来的一颗巨大宝石”。
  1988年3月,为表彰贝聿铭在卢浮宫扩建工程中的卓越表现,法国时任总统密特朗在竣工的金字塔内,向贝聿铭授予了法国最为尊贵的荣誉骑士勋章。
  2019年3月29日,法国卢浮宫纪念玻璃金字塔入口纪念落成30周年。时间证明了贝聿铭的正确,反对和质疑之声早已平息,玻璃金字塔成为了巴黎的地标。
资料图:华裔建筑大师贝聿铭作品──中国苏州博物馆。王建康 摄 图片来源:视觉中国

[“我仍是一个十足的中国人”]
  尽管受到过多年西方教育,贝聿铭却从没忘记过祖国,“我在中国度过了吸收能力最强的少年时代,有种中国性,深深地留在我的身上,无论如何也很难改变。我仍是一个十足的中国人。”
  为祖国,他更是留下了不少令人眼前一亮的建筑设计,包括中国银行总部、香山饭店、香港中银大厦等。
  2002年,85岁高龄的贝聿铭应邀回到苏州,早在1990年就宣布退休的他,接手了他晚年“最大的挑战”──苏州博物馆新馆的设计。他将自己晚年这一力作视作“最亲爱的小女儿”。对他来说,建造的过程就是一条虔诚的归乡路。
  为了尊重苏州园林的特色,贝聿铭特地将古典与现代相结合,将苏州博物馆建成了这个城市最具灵气的地方。
  在苏州博物馆的开馆仪式上,贝聿铭说:“我73年前离开中国,但根在中国、在苏州。这个博物馆新馆,就是我对家乡的一点小小贡献,有生之年还能有机会,为故乡留下一个纪念,我倍感感恩荣幸。”
  这位华裔老人曾说过“越是民族的,就越是世界的”。他留下了诸多杰作,激励了无数华人,他的一生,是一部既充满诗意又荡气回肠的史诗!
  华裔建筑大师贝聿铭去世 享年102岁
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 我心飞扬 发表于: 2019-5-17 08:57:00|只看该作者

华裔建筑大师贝聿铭去世:异乡人把建筑种在四大洲

源自:中国青年报
原文标题:贝聿铭去世:“异乡人”把建筑种在四大洲

苏州美术馆供图
  2019年5月16日,华裔建筑大师贝聿铭去世,享年102岁。
  他的作品享誉世界。他曾经登上《时代》杂志封面,也曾出现在美国总统肯尼迪、法国总统密特朗、首次访美的邓小平身旁。他65岁生日宴会的举办地点是人民大会堂,主办人是当时中国的两位副总理。
  贝聿铭花了一个世纪的时间,把自己设计的建筑种在4个大洲、10个国家的土地。在美国,他喝红酒、吃西餐,也读《论语》《老子》《孙子兵法》。他用工整的小楷给家人写信,还永远记得日本入侵满洲里和上海的年份。
  在接近百岁生日的时候,他回到故乡。
  走过贝聿铭100年的人生,慢的话要一个小时,快的话,只要一分钟。
  2017年4月26日,贝聿铭即将迎来他的百岁生日。整整一个世纪的时光,被浓缩在苏州美术馆3个不大的展厅里。
  从入口到出口,墙壁上的贝聿铭渐渐从黑白变为彩色,从静态变成动态,从模糊变得清晰。他的眼角渐渐下垂,头发变得稀少,在最后一个展厅,他的脸上已经满是褐色的老年斑,手里拿着拐杖。但自始至终,他都穿着笔挺的西装,领带系得整整齐齐,鼻梁上架着一副圆框眼镜。
  这张东方面孔曾经出现在纽约《时代》杂志的封面上,旁边的大标题写着:贝聿铭的魅力,也曾经出现在美国总统肯尼迪、法国总统密特朗、首次访美的邓小平身旁。他65岁生日宴会的举办地点是人民大会堂,主办人是当时中国的两位副总理。
  贝聿铭花了一个世纪的时间,把自己设计的建筑种在了4个大洲、10个国家的土地。如今,在接近百岁生日的时候,他终于回到了故乡。
北京香山饭店,贝聿铭设计。视觉中国供图
  他的故乡就在苏州美术馆往东不到两公里。如今游客熙攘的狮子林,100年前曾是贝聿铭祖辈的宅邸。上个世纪30年代,他随着银行家父亲到过广州、香港、上海,十几岁的贝聿铭在苏州度过了3个夏天。相比起外滩上的高跟鞋、旗袍和锃亮的小汽车,狮子林静谧的生活是传统儒家式的宽袖长袍和敬祖尊长。这几乎是他与故乡相处的全部时光。
  在苏州度过了最后一个夏天之后,17岁的他赴美国求学,从此远离故乡。站在巨大的“柯立芝总统号”上,看着岸上站着几十个前来送行的亲朋,他并不伤感,只是觉得幸运,“有机会亲眼目睹一个新世界”。对他来说,大洋彼岸就像巴斯特·基顿和查理·卓别林的电影一样充满活力与乐趣。
  巨轮渐渐驶离外滩港口,他万万没想到,下一次踏上故国的土地,将是40年后的事了。
  在美国,他喝红酒、吃西餐,也读《论语》《老子》《孙子兵法》。他用工整的小楷给家人写信,还永远记得日本入侵满洲里和上海的年份。
华盛顿国家艺术馆,贝聿铭设计。视觉中国供图
  1940年在麻省理工学院他的本科毕业设计是为战时中国建一批简易的书报贩售亭,上面写着“国魂”。他在东西方两股文明力量之间游走,事务所合伙人亨利·考伯称他为“文化意义上的男扮女装者”。
  在经济大萧条的美国,建筑也在悄然进行着革命。建筑师们开始拒绝古典建筑繁复的理念,倾向于清新简明的线条和成本低廉的材料。贝聿铭在哈佛大学的老师格罗皮乌斯是德国包豪斯建筑派系的创始人,他鼓励并倡导年轻建筑师设计一种具有社会意识的建筑,相信这种低成本的住宅将改变19世纪以来人们拥挤的生活,并将随着工业化迅速普及全球。
  这种建筑理念是贝聿铭事业的起点。上世纪80年代,他将一个玻璃和金属结构的金字塔带到了巴黎卢浮宫。也将光线引入原本昏暗陈旧的宫殿,当代的阳光重新照在了千百年前的藏品上。
  然而,当他把金字塔的设计方案提交给当时的“历史文物古迹最高委员会”时,对方直接对他进行了羞辱:“贝先生,你这个东西是什么破玩意儿?它看上去很丑,像一颗很便宜的钻石。”身边的翻译噙着眼泪,甚至无法完整地传递对方的意思。几乎所有的法国主流媒体都在讽刺这个中国人为卢浮宫带来了“一个毁灭性的巨大装置”。幸运的是,法国总统密特朗对他表示了完全的信任和支持。他明白,只要这个人支持自己,方案最终就能存活。
当地时间2019年3月18日,法国巴黎,卢浮宫金字塔亮起灯光,庆祝其建成30周年。它由华裔美国建筑师贝聿铭设计。视觉中国供图
  从开始设计到最终完成,金字塔用了13年。开幕后,参观新卢浮宫的人绕着拿破仑庭院整整盘了两圈。
  为了让人们从金字塔内向外望时景色不会变形,他几乎找遍了全世界的玻璃材料,工匠说“没有那种材料”,他总是说“再找找”。在建造美国国家美术馆东楼的时候,工人们从未造过尖角型锋利的楼体,建议他削掉锐角,保持墙体稳固,他笑眯眯地说:“我想试试。”
  在后来回到卢浮宫进行一场讲座时,他说:“建筑师要坚持自己,如果成功了,很好,如果不成功,就再试一次。”说完从容地笑了,眼睛在圆圆的镜片后面眯成一条缝。
  在承接美国国家大气研究中心的项目时,选址四周是棕红色的落基山脉,为了让建筑与自然融为一体,贝聿铭日夜在外考察,通宵进行设计。但前15张手稿都不尽如人意。
  有一次,行走在美国科罗拉多州佛得角的一座顶部平整的山上,他意外发现了13世纪印第安人的建筑遗址,这些建筑的形状和颜色与周围的环境浑然一体,整个环境就是建筑物的一部分。
  回到项目工地,他马上安排工人把附近山中开采的石头压碎,加入混凝土中。然后手工敲琢墙面,暴露其中的沙石,使其与周围山色和谐一致。从远处看,这座建筑已经与背后的山脉融为一体。
  从那以后,他再次从现代主义的故乡出走,并且脚步坚定。“我不属于任何流派,也没有投入任何建筑运动。”贝聿铭说。曾与贝聿铭共事过的中国建筑师林兵回忆,在设计苏州博物馆时,他曾经让大家在一大片灰白色的模型中寻找已经设计完成的博物馆,如果没找到,就证明他的设计成功了。
  “建筑风格的国际化是有限制的。世界各地的气候、历史、人文和生活各不相同,而这些因素应该是建筑表现得很重要的一部分,世界各地的人原本就很不一样。”贝聿铭说,“建筑就是真正的生活。”
  这种异乡人的疏离感让他在建筑界显得特立独行。曾跟他一样获得过普利兹克奖的美国建筑师菲利普·约翰逊在纽约“四季烧烤馆”举办过几百次宴会,和其他建筑师一起进行无休无止的辩论,但从没想过邀请贝聿铭。“他不鼓励你把他拉进来,进行建筑方面的讨论”。
  耶鲁大学建筑学院院长罗伯特·斯特恩说:“他从来不合作。他这人很冷漠。对于任何有争议的观点他从来不表态。贝聿铭给人的感觉是,他总是坐在那里盘算下一步该做什么。”
  跟随贝聿铭几十年的助手说:“贝聿铭交游甚广,但他把自己的私人生活包裹得严严实实,能透过层层围墙、重重密室真正了解他的人寥寥无几。即使是我,也不得不承认,我对贝聿铭一无所知,虽然我与他相识已有30多年。”
德国历史博物馆,贝聿铭设计。视觉中国供图
  中美关系缓和后,他终于在1974年回到了故乡。在中国各个城市之间访问时,每当他和美国建筑师代表团进火车站,人们总是一边让路一边齐声鼓掌,一眼看去,都是灰色或蓝色的中山装。
  他的儿子贝定中曾回忆,当时他们穿着色彩鲜艳的滑雪衫,有一天碰上赶集,他们的车被一辆满载干草的马车堵住了去路,“顿时,上百人把鼻子贴到车窗上往里看,好像我们是外星人。”
  回到上海,贝聿铭发现原来的上海俱乐部变成了海员旅店,国泰饭店变成了和平宾馆,英国领事馆变成了友谊商店,贝家原来的豪宅变成了一家医院。老的国际饭店还在,在他中学时,每天放学后他都要呆坐在粗壮的梧桐树下,看当时24层的“远东第一高楼”是怎么建起来的,那是他梦想的起点。
  即便是贝氏家族在中国的亲戚,同样对他们充满好奇。贝聿铭的女儿贝莲说:“他们对我们不会讲汉语感到很恐惧。我们只能傻乎乎地朝他们微笑。事实上,我们并没觉得与他们有多大联系,我们成长的环境截然不同,无法理解他们所经历的一切。”
  贝聿铭再一次成为异乡人,这次是在自己的故土上。
  当时的中国建筑大多是千篇一律的筒子楼,只有三四层高,没有卫生间和厨房,楼道里经常烟雾弥漫,每天早晨上厕所要排队。陪同参观的中国官员解释说:“一个挣扎着要为全球四分之一的人口提供居所的共和国根本没有时间考虑精致的建筑设计。那些奢华、富有特色的建筑还不是经济基础薄弱的中国所能承担的。”
  “中国的建筑已经彻底走进了死胡同。建筑师无路可走。庙宇和宫殿的时代不仅在经济上使他们可望不可及,而且在思想上不能为他们所接受。”贝聿铭在之后的采访中说,“我希望能尽力找到一种新方式,那是形成一种崭新的中国本土建筑风格的唯一手段,是中国建筑复兴的开端。”
  “建筑必须来自人们的住宅。”他认为中国园林建筑中院落与室内空间无法回避的相互渗透,观赏路线从幽暗僻静到豁然开朗的布置,都是中国建筑应该继承的精髓。
苏州博物馆新馆,贝聿铭设计。视觉中国供图
  如今的苏州博物馆,人流均匀地分布在各个角落。人们经常把镜头对准建筑本身,而不是展品。有人一直对几年前看到的一幕念念不忘:那是一个深秋,透过一扇六角形的窗子看出去,一颗成熟的石榴即将落地。
  在过去的100年里,他的建筑承载了太多不同时代、不同地区、不同文化的生活。从二战结束、种族暴动、冷战,到城市复兴、商用航空业兴起、现代大气科学诞生,再到新中国崛起、新加坡建国、肯尼迪遇刺、中国香港回归、德国统一……他见过太多形形色色的生活了,100年来,他被不同的生活裹挟、感染、浸润,然后用玻璃、钢筋、线条、艺术影响着更多人的生活。
  如今,故乡早已沾染上了他的痕迹。美术馆的最后一个展厅里放着一个透明的盒子,装满了写给贝聿铭的明信片,上面除了生日祝福,更多的是感谢。几公里外,苏州博物馆与狮子林相距不到200米,共同构成了苏州的文化心脏。甚至再往北,越过灰色和白色的旧城区,在通往高楼林立的高速路旁,一块巨大的房产广告牌上也写着4个大字:贝氏领衔。但他清楚地知道,那魂牵梦绕的3个夏天,早已成为回不去的故乡。
  贝聿铭老了。他的衬衣领口很少用领带束紧,出行也大多依靠轮椅。他住在灯火通明的纽约曼哈顿,路人行色匆匆,没有人停留。远处是他为这个城市设计的广场、航站楼和酒店,日日夜夜,承载着像他一样的异乡人。
  华裔建筑大师贝聿铭去世 享年102岁
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 张各国 发表于: 2019-5-17 08:08:00|只看该作者

华裔建筑大师贝聿铭逝世,享年102岁

源自:新京报
原文标题:华裔建筑大师贝聿铭逝世,享年102岁

  据《赫芬顿邮报》报道,华裔建筑大师贝聿铭于当地时间5月16日逝世,享年102岁。他的建筑遍及世界各地,以公共建筑、文教建筑为主,被归类为现代主义建筑,被誉为“现代建筑的最后大师”。他善用钢材、混凝土玻璃和石材,最著名的作品包括法国卢浮宫的玻璃金字塔和美国华盛顿特区国家艺廊东厢等。
晚年贝聿铭
  贝聿铭于1917年出生于广州,是苏州望族之后,在狮子林里度过了童年的一段时光。他17岁毕业于上海圣约翰大学附属中学后,他父亲本希望他赴英国攻读经济学。但贝聿铭当时却因为一部名为《大学幽默》的电影对建筑设计产生了浓厚的兴趣。他最终选择了赴宾夕法尼亚大学攻读建筑,后转学麻省理工学院攻读建筑工程,并在27岁时在哈佛大学建筑研究所深造。
  1939年,贝聿铭以优异的成绩毕业,获得了美国建筑师协会的奖项;第二次世界大战爆发后,他在美国空军服役三年。1944年,贝聿铭在军队中退役,进入哈佛大学攻读硕士学位,并在次年留校受聘为设计研究所助理教授。
  1948年,纽约市极有眼光和魄力的房地产开发富商威廉·柴根道夫打破美国建筑界的惯例,首次聘用中国人贝聿铭为建筑师,担任他创办的韦伯纳普建筑公司的建筑研究部主任。他们合作达十二年之久。这十二年中,贝聿铭为柴根道夫的房地产公司完成了许多商业及住宅群的设计,也做不少社会改建计划。这一切使贝聿铭在美国建筑界初露头角,也奠定了他此后数十年的事业基础。随后,他自立门户,成立了自己的建筑公司,并在美国设计了许多既有建筑美感又经济实用的大众化公寓。1963年,费城莱斯大学颁赠他“人民建筑师”的称号。同年,美国建筑学会向他颁发了纽约荣誉奖。《华盛顿邮报》称,他的建筑设计是真正为人民服务的都市计划。
  迄今为止,他的作品有70余件,其中包括肯尼迪图书馆、华盛顿国家艺术馆东馆、香港中国银行大厦、香山饭店和苏州博物馆等。他曾说过“越是民族的,就越是世界的”。
  他最有争议的作品是位于巴黎卢浮宫拿破仑广场的透明金字塔。当时许多法国人不满这一设计,巴黎人甚至会以佩戴上面写有“为什么要造金字塔?”字样的圆形小徽章表示他们的不满。不过,就如当年埃菲尔铁塔一样,他的玻璃金字塔经历时间的考验,也成为了巴黎的地标性建筑之一。
  在21世纪之后,苏州博物馆成了贝聿铭的封山之作,他将自己多年积累的建筑智慧结合东方的传统美学以及对家乡的情感全部融汇在这座建筑里,创造出了独具魅力的视觉之美。
  数十年来,贝聿铭坚信建筑不是流行时尚,而是千秋大业,要对社会历史负责。他从不为自己的设计辩解,他认为建筑物本身就是最佳的宣言。他持续地对形式、空间建材和技术有着深刻的研究,被认为“创造了本世纪最美丽的内部空间和外部造型。”
  为表彰贝聿铭的贡献,美国建筑界宣布1979年为“贝聿铭年”,并授予他该年度的美国建筑学院金质奖章。
⊙作者:徐悦东
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 曾经是愤青 发表于: 2019-5-17 07:56:58|只看该作者

华裔建筑大师贝聿铭去世 为世界留下这些传奇设计

源自:钱江晚报
原文标题:华裔建筑大师贝聿铭去世,享年102岁!他用一生,为世界留下这些传奇设计

  据央视新闻报道,享誉世界的华裔建筑大师贝聿铭5月16日去世,享年102岁。
  贝聿铭著名作品包括香港中银大厦,法国卢浮宫的玻璃金字塔等。

源自:央视新闻微博截图


百年风云:
心系建筑 作品遍布世界

  贝聿铭先生,是享誉全球的最著名建筑师,投身建筑事业70多年来,优秀的作品早已遍布世界各地,被誉为“现代建筑的最后大师”。
  “最美的建筑,应该是建筑在时间之上的,时间会给出一切答案”,贝聿铭曾这样说过。回望百年历程,卢浮宫前的玻璃金字塔仍如宝石般璀璨,故乡的苏州博物馆日益展现出古典和现代融合的气质。

资料图:国际知名华裔建筑师贝聿铭。
  贝聿铭是一位美籍华人建筑师,1917年4月26日出生于中国广州,祖籍苏州,是苏州望族之后。
  他17岁高中毕业后,父亲本来希望他赴英国攻读经济学。但是当时的贝聿铭却对建筑设计产生了浓厚的兴趣。他最终选择了赴宾夕法尼亚大学攻读建筑,后转学麻省理工学院攻读建筑工程,27岁时在哈佛大学建筑研究所深造。
  从哈佛毕业后,贝聿铭开始了自己的建筑职业生涯。70多年来,这位建筑界的华裔奇才为世界带来了各种精彩绝伦的作品。包括卢浮宫的玻璃金字塔、肯尼迪图书馆、华盛顿国家艺术馆东馆、香港中国银行大厦和苏州博物馆等。
  贝聿铭的作品多以公共建筑和文教建筑为主,被归类为现代主义建筑,善用钢材、混凝土、玻璃与石材,追求建筑融合自然的空间观念。他的建筑作品散布全球,包括中国、法国、美国、德国、日本、澳大利亚、新加坡、加拿大、卢森堡、甚至远至卡塔尔。
  据粗略统计,贝聿铭设计的大型建筑在百项以上,获奖五十次以上。他在美国设计的近五十项大型建筑中就有二十四项获奖。贝聿铭1979年荣获了美国建筑学会金质奖章,美国建筑学会还把当年定为“贝聿铭年”。
  此外,他还于1981年获得法国建筑学金奖,1983年获得建筑界的诺贝尔奖──第五届普利兹克奖,1989年获得日本帝赏奖,并于1986年获得里根总统颁发的自由奖章等。

“最后的大师”:
不随波逐流 成就“最美建筑”


资料图:卢浮宫玻璃金字塔。中新社记者 李洋 摄
  提到贝聿铭的代表作,很多人首先想到的就是卢浮宫拿破仑广场的玻璃金字塔。不过,贝聿铭的这一设计最初在法国却遭到了众多非议。有法国人认为贝聿铭会毁了“法国美人”的容貌。
  面对压力,贝聿铭将各种非议和怀疑抛诸脑后,坚持将自己的设计完善并建造出来。他曾说:“建筑设计师必须有自己的风格和主见,随波逐流就肯定被历史淹没了”。结果,金字塔的设计获得了巨大的成功,甚至和埃菲尔铁塔一样,成为了巴黎的标志。法国人还称赞金字塔是“卢浮宫里飞来的一颗巨大宝石”。
  此后,贝聿铭还设计了波士顿的肯尼迪纪念图书馆和华盛顿特区的国家美术馆等重要作品,这些作品让他在美国国内变得家喻户晓。尤其是1979年落成的肯尼迪图书馆,由于设计新颖、造型大胆、技术高超,还在美国建筑界引起轰动,被公认是美国建筑史上最佳杰作之一。

资料图:贝聿铭设计的苏州博物馆主馆。钟升 摄
  此外,作为华人建筑师,贝聿铭因为中国设计了多座经典的建筑,包括中国银行总部、香山饭店、香港中银大厦等。他曾说过“越是民族的,就越是世界的”。
  他还在退休十几年再度出山,为故乡苏州设计了苏州博物馆新馆。为了尊重苏州园林的特色,贝聿铭特地将古典与现代相结合,将苏州博物馆建成了这个城市最具灵气的地方。
  数十年来,贝聿铭始终秉持着现代建筑的传统,他从不为自己的设计辩说,从不自己执笔阐释解析作品观念,他认为建筑物本身就是最佳的宣言。他被誉为“现代建筑的最后大师”,也被认为“创造了本世纪最美丽的内部空间和外部造型。”

贝聿铭的作品
法国卢浮宫金字塔入口

  举世闻名的法国卢浮宫金字塔就是他的作品。

法国卢浮宫
  可是,起初贝老给卢浮宫做的“金字塔”造型,还被“吐槽”是“简陋的钻石”!

贝聿铭与卢浮宫金字塔模型
  直到做出来后,引起全世界游客狂热的追求,法国人才改口夸赞这是“巨大的宝石”。

△贝聿铭为卢浮宫设计的金字塔入口

△贝聿铭在设计的金字塔前
  美国肯尼迪图书馆

贝聿铭与杰奎琳·肯尼迪
  美国前第一夫人杰奎琳·肯尼迪也是贝老的粉丝。
  1964年,肯尼迪家族建造约翰肯尼迪图书馆,纪念遇刺而故的美国总统肯尼迪。夫人杰奎琳就选择了贝聿铭作为设计师。

美国肯尼迪图书馆
  最终,贝老设计的肯尼迪图书馆选址波士顿,凭海临风,被公认为美国建筑史上最佳杰作之一。

肯尼迪图书馆
  贝聿铭的作品和他的人一样,柔和、大气,杰奎琳夫人评价说:“贝聿铭的唯美世界,无人可比。”
  美国纽约州雪城埃弗森艺术馆

美国纽约州雪城埃弗森艺术馆
  除了这些举世闻名的作品,还有让他获得美国建筑师协会国家荣誉奖的得梅因艺术中心、艾佛森美术馆项目,这可是协会第一次同时颁奖给同一个建筑师的两个博物馆作品。

艾佛森美术馆
  日本美秀美术馆

美秀美术馆
  香港中银大厦
  北京香山饭店

香港中银大厦

北京香山饭店
  国内也有众多贝老代表性作品。香港的中银大厦,北京的香山饭店,都是他献给祖国的礼物。
  贝老因地制宜,结合不同城市的风貌、文化,创造出极有“贝式特色”又含“中国元素”的作品。
  苏州博物馆

苏州博物馆
  贝老将苏州视作故乡,因为这里是贝氏家族的根基所在。1990年他宣布退休,虽然外界的邀约仍络绎不绝,但他决定将自己的谢幕之作,留在魂牵梦萦的故乡。
  这个谢幕之作,就是2002年,贝老85岁时设计的苏州博物馆,贝老将它亲昵地称之为“我的小女儿”。

苏州博物馆
  苏州博物馆的设计结合了传统苏州建筑风格,又在造景设计上摆脱了传统的风景园林设计思路。天人合一、意境悠远,堪称中国最美的博物馆!

  在开馆仪式上贝老激动而自豪的说:我73年前离开中国,但根在中国、在苏州。这个博物馆新馆,就是我对家乡的一点小小贡献。
  大师,走好。
  华裔建筑大师贝聿铭去世 享年102岁
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 淡泊 发表于: 2019-5-17 07:16:40|只看该作者

贝聿铭的建筑百年:卢浮宫排在我整个职业生涯首位

源自:澎湃新闻
原文标题:贝聿铭的建筑百年:卢浮宫排在我整个职业生涯的首位

  据新华社消息,美国媒体5月16日报道,华人建筑师贝聿铭去世,享年102岁。
  被誉为“最后一位现代主义建筑大师”、美籍华人建筑师贝聿铭迎来百岁寿诞。
  贝聿铭的一生,正如他对建筑与生命的感悟一样:木欣欣以向荣,泉涓涓而始流。善万物之得时,感吾生之行休。
  1917年4月26日,贝聿铭出生于广州一个殷实的大户人家。10岁时,由于其父贝祖诒担任中国银行上海分行主管的工作,贝聿铭随之搬至上海生活学习。
  当时的上海开放程度极高,有着最新的建筑、最新的潮流,他隐约看到了未来的开始。捷克籍建筑师乌达克(Ladislav Hudek)设计的上海花园酒店是贝聿铭当时最喜欢的建筑之一,楼高24层,庄重豪华。外滩一幢幢西方建筑,以及越建越高的国际饭店,更是吸引了贝聿铭浓厚的兴趣,他开始想要成为一名建筑师。

青年时期的贝聿铭
  1935年,18岁的贝聿铭远赴重洋,他没有依照父亲期望的那样学习金融,而是就读美国费城的宾夕法尼亚大学建筑学专业。但他自认绘图技术不及同学,故转投美国马萨诸塞州剑桥市麻省理工学院学习建筑工程。二战爆发,贝聿铭在美国空军服役三年后,出于对德国包豪斯学派先驱格罗皮乌斯(Groupius)的敬仰及对哈佛大学的兴趣,贝聿铭进入哈佛大学设计学院成为格罗皮乌斯的研究生,因成绩优秀,未毕业就被聘为讲师。
  1948年,贝聿铭接受美国著名地产商威廉·齐肯多夫的邀请成为设计师,将在象牙塔中的纯学术用于建筑。贝聿铭一生一共完成了至少170个项目的设计和50个总体规划的设计,所获奖项大大小小不计其数,包括美国建筑学会金奖、法国建筑学院金奖、日本帝赏奖、美国总统自由奖章等等。一个月前,贝聿铭的“小女儿”──苏州博物馆举办了“贝聿铭文献展”,为贝聿铭的百岁寿诞开展了庆祝活动。
  不论是1946年研究生时期的设计作业──为中国艺术品量身定做的博物馆,备受争议的卢浮宫扩建项目,“桃花源”日本美秀美术馆,还是21世纪完工的苏州博物馆、伊斯兰艺术博物馆,博物馆始终是他的作品主题,他认为“建筑是艺术和历史的融合”。
  贝聿铭曾亲口透露,晚年主持设计的苏州博物馆与赢得格罗皮乌斯认可的研究生作业“不无相似之处”。对于家中长子,父母总是期盼深厚。铭,含有雕刻之意,回望贝聿铭一生成就,似乎冥冥中早已注定。从起点到暮年,青春虽老,然其对建筑设计的追求始终如一,于建筑一业,贝聿铭百年一生堪称圆满。
  1983年,66岁的贝聿铭被授予有建筑界诺贝尔奖之称的普利兹克建筑奖,评审团对这位善用光线、空间和几何图形的大师的评价是:“他创造了本世纪最美丽的内部空间和外部造型。”
  2010年,93岁的贝聿铭获得英国皇家建筑师协会金奖。这是建筑业最有声望的奖项之一,是对一个建筑师一生工作的褒奖。
  提名贝聿铭的评选委员会委员、英国建筑师戴维·阿德迦耶(DavidAdjaye)表示,贝聿铭是他那样的年轻建筑师的榜样。他说:“在我开始研究建筑的时候,贝聿铭已经是‘巨人中的巨人’。他的作品举重若轻,风格鲜明,将复杂和矛盾的要求巧妙地结合在一起。”

贝聿铭在卢浮宫 资料图
  前中国住房和城乡建设部副部长陈大卫在为《贝聿铭全集》作序时评价道:“先生深受儒学影响,文化底蕴融贯中西。其人身经历和‘艺术与历史相融合’的创作理念,使建筑作品浓缩着东方哲理、硕儒品性和特立独行的西方观念,不仅体现出古老东方文明的现代价值,也让我们真切感受到人类为诗意栖居所付出的不懈努力。”
  离开中国八十载,其中七十多年的建筑生涯大都在欧美,贝聿铭自己说他“应该是个西方建筑师”。他的建筑设计不曾刻意地中国化,但受中国文化“影响至深”。他说:“我深爱中国优美的诗词、绘画、园林,那是我设计灵感之源泉。”
  贝聿铭是苏州望族之后,因上海离苏州不远,加之长孙的身份,祖父贝理泰坚持他要在夏天回苏州小住,了解家族事务。

苏州狮子林 视觉中国 资料
  贝氏在苏州的私家园林“狮子林”,1918年为贝聿铭的叔祖父、“颜料大王”贝润生所购得。贝理泰年长贝润生几岁,两人关系甚密,贝理泰非常善于理财,不仅将家族生意打理得红火,还参与了中国近代金融业的发轫。
  在苏州住了几个夏天之后,贝聿铭结识了大家族中的其他家庭成员,使他意识到深刻的家庭根源。狮子林以石著名,假山中的山洞、石桥、池塘和瀑布,都留下贝聿铭和堂兄弟玩耍的身影。他儿时记忆中的苏州,人与人之间的关系为日常生活之首,在那儿他逐渐感受到并珍惜生活与建筑之间的关系。
  “在贝先生的建筑设计中,粗犷的结构造型浸润着水墨丹青,无论是开放的现代元素,还是含蓄的曲径亭榭,执着的艺术追求并不影响这位现代主义大师规划建筑的实用功能,借助简单几何图形的巧妙堆叠,他总能完成空间布局的融合与延展,用艺术诠释作品的灵魂,以功能承载建筑的平实。”陈大卫称。
  尽管人们试图从贝聿铭的建筑中找寻“贝氏风格”,但他对建筑设计的态度并不在于建立个人风格,也并不认为自己有所谓流派。对他来说,因时、因地、因事而设计的分析方法是不变的,建筑设计成败的关键就是要深入了解建筑所在地的人文历史,但“时、地、事”三个重要因素则是一直变化的。因地制宜、因势利导,这可能也是贝聿铭从一个个重大项目的竞争中脱颖而出,在一些有权有势的客户面前泰然自若、游刃有余的原因。
  英国《卫报》如是评价贝聿铭获得英国皇家建筑师协会金奖:“贝聿铭长期以来建立了一个平和安静的职业形象。当然,他并非今日流行的那类建筑师,或许,他从来也不曾是这类建筑师。但是,从他到美国学习建筑,他就开始建造充满力量的建筑,并不为迅速流逝的潮流所裹挟。这一点使他赢得了业主的欣赏与尊敬。他的最佳设计溶解了建筑的复杂功能而建立一种宁静的纪念碑式的简洁。”

“幸运地遇见了一些贵人”
  与其他年轻建筑师从朋友亲戚的别墅扩建起步的际遇不同,贝聿铭甫一接触的就是大规模的都市设计。他在齐肯多夫的威奈公司做住宅项目的设计师。在那里,贝聿铭开始了解高端融资、城市规划、政府法规,以及商界的实用主义。
  在贝聿铭早期工作中,包豪斯第三任校长密斯·凡·德·罗(Mies van de Rohe)是其非常欣赏的设计师。
  密斯对于功能与美的认知是,美不一定是装饰,空间效果的协调、比例的均匀以及宁静,是更高级的美。密斯认为,建筑的功能应当是整合出一种新的秩序来帮助人类摆脱束缚的。他的秩序慢慢成了他的建筑哲学──less is more(少即是多)。
  这导致他后来设计的摩天大楼无比简单,大多为干净的立方体。密斯偏爱的“幕墙”是用玻璃和金属覆盖结构骨架的,而以钢立柱作为支撑,建筑的总质量越轻,立柱承受的压力也就越小,建筑也越发坚固。
  轻盈的“外墙”不仅改变了人类社会天际线的风景,也对贝聿铭颇有启发。贝聿铭觉得若可以将墙面直接变为外立面,就可以将“两步并做一步”了。
  在美国纽约基普斯湾项目和后来的几个贫民窟重建项目中,贝聿铭都采用了这个方法。
  之后,贝聿铭日渐感到低成本住宅的局限性。在齐氏帝国开始动摇时,贝聿铭和一些年轻的同事决定自立门户。
  不久,正逢美国科学院出台一个发展计划,需要建立一个新的科研实验室,就是现在位于科罗拉多州丹佛的美国大气研究中心(NCAR)。NCAR选址在博尔德的落基山脉的一座平顶山上。大气研究中心虽然是个科研机构,可是极富远见的中心主任沃尔特·奥尔·罗伯茨决定,这座建筑既要充满艺术感,还要和四周的自然景观融为一体。
  罗伯茨邀请了贝聿铭来做这个项目,他常充满激情地与贝聿铭谈论中心的科学使命,两人有时还在平顶山上,品着红酒彻夜长谈。
  对于一个正寻求突破的建筑师来说,能在美丽的风景区建造项目,无疑是个很好的机会。但也正是因为这是一片未开发的风景区,让贝聿铭犯难了,“尺度很难把握”。相比于在11公顷左右的平顶山上建造宽大的低层建筑,贝聿铭选择创造大自然中的城市,几栋窄窄的5层塔楼松散排列。建筑内部分成不同“小区”,有单独的瞭望塔让科学家欣赏风景或进行思考。每一个地点之间由多条互相重叠的线路连接,其中有宽阔的通道、可谈话的凹角,也有美丽的景色。

美国大气研究中心背部
  从这些细微之处,不难看出苏州园林对贝聿铭留下了深刻影响。千回百转的小径,一个个精巧的小窗,不知不觉就把自然融入了整个建筑群。
  NCAR于1967年竣工,在美国深具影响力,让贝聿铭的事务所此后项目不断,并保持盈利,也让他第一次将建筑视为一种艺术形式。此前,贝聿铭的少年时期在中国度过,学习的是物理和数学,他认为建筑和工程是一回事,对艺术和历史并没有过多关注。
  贝聿铭曾感叹,在他的职业生涯中,幸运地遇见了一些贵人,并得到他们及时的助力。
  正是在NCAR项目进行的过程中,为贝聿铭带来了决定其职业生涯的重要项目。1963年10月,时任美国总统约翰·肯尼迪在他的母校哈佛大学亲自为他的总统图书馆选定了约0.8公顷的场地,包括建成一个档案馆、博物馆、教育中心以及办公室。不料,一个月后,肯尼迪遇刺身亡。
  这一变故迅速推进了图书馆项目的进程。在确定了最终3名候选者并进行了拜访后,1964年12月13日,肯尼迪家族正式宣布由贝聿铭来负责肯尼迪纪念图书馆。消息一出,贝聿铭一夜之间名扬四海。
  贝聿铭给肯尼迪遗孀杰奎琳留下了良好的印象,杰奎琳的顾问沃尔顿回忆说,“鉴于他已经完成的作品,贝聿铭是一个‘稳赚的赌注’……他并不是最时髦、最出名的建筑师……他完全依靠着自己的能力成长起来。”

肯尼迪遗孀杰奎琳和贝聿铭
  肯尼迪图书馆在当时是竞争最激烈的项目,贝聿铭的竞争对手都是当时的建筑界大师,包括密斯、路易斯·康等。
  这一过程中,最为外人道的故事是贝聿铭特意将狭小工作室粉饰一新,依靠“圆滑”的社交和彬彬有礼的仪态赢得注重细节的杰奎琳的认可。一部分人更将贝聿铭的成功归功于此。
  对于这一评论,贝聿铭承认这样的处事方式给他带来了“一定意义上的自由”,但在他看来,这不过是中国的传统──人与人之间的关系是很重要的,一个人应该懂得如何得到、如何给予,就是所谓的“待人接物”。在他祖父和父亲的世代,对儒家思想极为看重,他很小便接受这种教育,他认为从某种意义上说儒家思想不是宗教,而是待人处世的方法,它如同道德关系。
  最终,由于剑桥当地社区成员的极力反对──担心图书馆会带来大批游客影响当地居民生活,图书馆迫于压力选址于波士顿湾一处偏远的填埋区。到1979年图书馆竣工时,时间已过去十多年,困难重重的肯尼迪图书馆与贝聿铭最初的艺术构思已不尽相同。但这一项目还是将贝聿铭及其公司稳稳地推到了建筑界的顶端,也为他得到美国国家美术馆东馆的项目打下基石。

肯尼迪纪念图书馆 视觉中国 资料

对北京香山饭店“失望来自情感”
  没有公司总是一帆风顺的。由贝聿铭合伙人主要负责设计的美国波士顿约翰汉考克大厦(1966-1976年)的玻璃窗,因为制作的问题发生了碎落,被胶合板取代。媒体将这座大厦称为“世界上最高的木制楼”,要知道,刚落成的约翰汉考克大厦正是因为透明的玻璃窗在晴天时宛若透明的建筑,而得到美誉的。
  这让事务所声誉遭受重创,经营几近崩溃。事务所只能靠一些小项目维生,其中包括美国乔特中学的一栋艺术楼。乔特中学项目的客户是美国最富有的人物之一、收藏有众多名画及其他珍品的保罗·梅隆。和贝聿铭一样,保罗·梅隆也有一位身为著名银行家的父亲,并且他的父亲被三任美国总统任命为财政部长。二人一见如故。
  这段交情为贝聿铭引出了美国国家美术馆扩建项目(东馆)。这个项目正是由梅隆父亲所设基金和保罗·梅隆姐弟出资扩建的。黄金地段、资金充足、理念一致、时间充裕,都让美国国家美术馆东馆成为后现代建筑师的重要纪念碑。
  保罗·梅隆曾经写道,“我这一生,赞助创作了很多艺术品,但杰出的艺术珍品就是这么一个,这就是东馆。它雕塑般的墙体气势恢宏,比例和墙体角度新颖又精准细腻,好似现代建筑当之无愧的主角,矗立在舞台中心。”

美国国家美术馆外观 东方IC 资料
  贝聿铭对东馆的设计理念来自于场地本身的形状,是他一次在回家的航班中突然想到的。当时他在一张草图纸上画了一条斜线,使东馆的区域由一个等腰三角形和直角三角形构成。东馆的入口被设在等腰三角形底边,正对着原馆的侧门。这激活了原本未投入使用的侧门,并将隔街相望的新旧两馆连成一体。
  进入东馆有着巨大天窗的中庭,参观者马上会感到整个空间的鲜活和立体。中庭上方悬挂着缓慢转动的动态雕塑作品,参观者在不同层面的跨桥、楼梯还有嵌入壁龛的自动扶梯上形成流动的线条,迎合著建筑特有的造型。
  这个被誉为“神来之笔”的透明天窗,由滑动轴承支撑,不仅考虑了热膨胀的影响,还将照明、除雪和雨水引流装置都容纳其中,重叠的玻璃板还配有防紫外线的夹层,减少了进入室内的光和热,特别是消除了可能会留在艺术品上的光线。

美国国家美术馆东馆内部
  很多人将东馆精湛的几何构图、丰富的选材和天衣无缝的细节设计归功于机会、天才和财富的完美结合,但更重要的还有建筑师和客户之间的彼此信任,达成共识。

美国国家美术馆东馆
  此后,贝聿铭和他的事务所承接了中国北京香山饭店、美国纽约雅各布·杰维思会议中心、美国得克萨斯州莫顿梅尔森交响乐中心以及中国香港中银大厦等。其中,也有诸多难关。
  比如杰维思项目因为纽约市政府的官僚主义压力而裹足不前,其建筑结构设计也难免让人想起汉考克大楼带来的危机。
  而北京香山饭店(1979-1982年)于贝聿铭来说,失望则是来自其个人感情方面。
  北京香山公园原本是皇家猎场,有很深的历史和文化积淀。当时中国的建筑风格要么全盘西化,要么盲目仿古,贝聿铭想要探索一下,中国传统究竟是否还扎根于老百姓的生活中。贝聿铭把目光转向了传统的四合院,同时让他想起了学生时代的追求。
  在哈佛读书时,他曾经给朋友写信说,“你可能知道,我一直都想在建筑里找到一种地域性或是民族性的表达方式。没想到格罗皮乌斯也同意我的观点……现在的问题是,要找到一种绝对中国的建筑表,但又不用到中国传统的建筑细节和主题。”当时这封信上还印着“贝聿铭不可能的梦想──1946”。

北京香山饭店内景 视觉中国 资料
  贝聿铭费尽心思,从遥远山区运来石材点缀饭店的庭院,同时不遗余力地保留住自然美景和园中古树,甚至为主花园引来水源,并重建了已经残败的曲水流觞。他希望用自己的作品作为催化剂,帮助祖国从苏联模版里挣脱出,觅得一种既现代又不失中国特点的建筑风格。
  然而,北京香山饭店却未能得到当时官员的赏识,他们谙熟贝聿铭的现代主义风格,为他没有加入现代元素而颇感失望。而西方在当时并不了解中国传统元素,认为它是后现代风格。

北京香山饭店

“在我的整个职业生涯里,卢浮宫将排在首位”
  1983年,66岁的贝聿铭接到了他生命中另一位重要人物──法国总统弗朗索瓦·密特朗(Francois Mitterrand)的邀请,成为大卢浮宫项目的总建筑师。
  法国大文化都市计划前部长埃米尔·比亚西尼在做准备工作时,问询了欧洲15座主要博物馆的馆长“如果要扩建博物馆,首选的建筑师会是谁”,结果有14位都提到了贝聿铭,而密特朗也属意于他。密特朗曾告诉贝聿铭,他喜欢贝聿铭的作品是因为贝聿铭在华盛顿美国国家美术馆项目中将新与旧完美地结合。
  1982年10月,在画家赵无极的引荐下,比亚西尼在巴黎与贝聿铭相见。当他提及卢浮宫项目时,贝聿铭礼貌微笑之下流露出惊讶:“重修卢浮宫?当然,如果是重修卢浮宫的话……”
  贝聿铭积累的近40年经验,都在此迸发:从齐肯多夫那学到的城市规划,在肯尼迪纪念图书馆上经历的政治斗争,在华盛顿国家美术馆上和梅隆合作建设博物馆的经验,以及他在香山饭店项目中对文化遗产做出的探索。
  贝聿铭认为卢浮宫关乎建筑,但更是对一个文明的表达。1989年,古稀之年的贝聿铭称,“在我的整个职业生涯里,卢浮宫将排在首位。”做出这样的排名,来自他付出的巨大心血,“卢浮宫的设计案是一生中难得再有的挑战”,从头到尾,卢浮宫的设计共花了15年的时间。其中,获得法国主流的认可就花了18个月。而在接下这个项目之前,贝聿铭还用了数月时间参观了解卢浮宫。

卢浮宫外景
  “真正的历史挑战肯定是卢浮宫。”贝聿铭说,“在美国,我很难感受到历史的存在,就连美国国家美术馆项目中的国家广场,也只有200年的历史。卢浮宫则不同,我了解了它背后的历史,这是我受到反对意见围攻时,仍能坚持己见的力量。”
  12世纪时卢浮宫曾是一座城堡,主要供护城士兵居住并存放粮食和弹药。多少年来,建筑不断地被扩建,并一度成为皇家宫殿,之后,有多位国王把他们的艺术品陈列于此,直到拿破仑时代,卢浮宫才真正成了公共博物馆,但无法满足功能的需要。这成为贝聿铭扩建卢浮宫的目标。在密特朗将将法国财政部从卢浮宫迁走后,拿破仑庭成为卢浮宫的重心。
  贝聿铭的计划中,玻璃金字塔结构打开了卢浮宫地下世界和建筑本身。站在金字塔的底下,透过螺旋的阶梯、钢管玻璃结构仰望天空,能更好地体会卢浮宫原本的巴洛克风采。同时,作为博物馆,观众需要一个主要的入口。
  此外,拿破仑广场上的金字塔和喷泉,不仅呼应了辉煌的卢浮宫,还更多融合了法国的现在与过去。贝聿铭在深入了解法国文化时发现,卢浮宫正处于凡尔赛宫建造者安德烈·勒·诺特尔所设计的香榭丽舍大道轴线的一端。
  作为法国国王路易十四的皇家造园师的勒·诺特尔善用对称的道路和大量的变化在园林之间找到平衡。勒·诺特尔学过建筑、透视法和视觉原理,受古典主义者影响,还研究过数学家笛卡尔的机械主义哲学。
  勒·诺特尔对于空间和几何图形的把握,跳出了巴洛克时期的复杂。“对于法国人来说,卢浮宫不仅是拥有绝品收藏的博物馆,更是他们历史甚至日常生活的核心。”1989年,贝聿铭在《大卢浮宫》一书序言中写道,“因此,我决定放下建筑师的身份,以一名景观设计师的身份来设计。这其中,给我最大启发的莫过于勒·诺特尔。金字塔的律动来自于整个建筑的几何性,而这正是深植于法国文化的。塔身的玻璃映射出卢浮宫和天空,以及巴黎美丽多变的光线。”

卢浮宫内部一角 东方IC 资料
  旧皇宫长长的翼楼将整个建筑拖拽得四分五裂,“对我来说,最大的挑战在于整体规划──如何整合卢浮宫。”贝聿铭表示。在卢浮宫博物馆的大规模翻修和重组项目中,贝聿铭设计的玻璃金字塔被定为主入口。计划一出,媒体大斥“绝对不能接受”。贝聿铭表示玻璃金字塔看上去像是一个闪亮的钻石一般,而法国历史古迹最高委员会则认为它“很丑,像很便宜的假钻石”。此外,金字塔还被指责代表了古埃及的死亡象征,贝聿铭解释称“石头金字塔与玻璃金字塔毫无关系,前者为死人而建,后者则为活人而造”。
  同时,几乎所有人都主张开发卢浮宫的地下空间,贝聿铭觉得,如果中庭没有通透的金字塔,那地下的部分看起来就和地铁站相差无几。
  最终,密特朗作后盾,比亚西尼居中协调,加上贝聿铭出众的社交能力,贝聿铭最终说服了博物馆高层乃至整个法国──包括法国前总统夫人克洛德·蓬皮杜、密特朗的政敌巴黎市长希拉克──他的方案会以最佳的方式将卢浮宫带入20世纪。
  随着时间的推移,反对言论逐渐为公众一致的赞誉所取代。通过金字塔,游客可以进入卢浮宫周围三个馆,穿透金字塔的光则可进入地下两层空间。

  卢浮宫黎塞留馆的马利中庭,安放着出自18世纪前期著名法国雕塑家古斯都之手的“马利双骏”。
  卢浮宫二期,由贝聿铭新建的黎塞留馆,有一个非常特别的巨大圆形入口,这一设计让游客对建筑内部构造一览无遗。“对我来说,最完美的几何图形就数圆形了,”贝聿铭说,“我的祖籍在苏州,那里的传统建筑常用到‘月亮门’,因此我对这个图形的印象一直很深。”
  然而,古老的卢浮宫依然有个别展厅采光不足,观展效果不能最佳始终是贝聿铭心中的遗憾,每当他回到巴黎,他都会去卢浮宫看一看,不时在心中对这个项目做个总结。对于NCAR。贝聿铭至今也都后悔因为预算不够,后山坡的一部分建筑没能完成,“如果完成,整个建筑群就不仅仅是栖于山顶,而是从视觉上和结构上都牢牢地生根于自然。”
  值得一提的是,贝聿铭在金字塔的右边安放了一尊用铅仿制的路易十四国王骑马像,恰好与香榭丽舍大道处于同一轴线上。他似乎是以此向历代建造卢浮宫的帝王们,以及勒·诺特尔等建造师致敬。

缘溪行,觅得桃花源
  1990年,时年73岁的贝聿铭从自己的事务所退休,并决定不再参与大型项目的竞争了,毕竟要花费三个月甚至更长时间主持项目需要太多精力与心血。但这并不意味着他从此安享晚年,相反,他重新开始了探索,接一些自己感兴趣的小项目。
  第一个项目就是日本“天使之乐”钟楼。灵感来自于他1954年在日本京都旅游时买下的一个“拨子”──用来弹奏日本传统乐器三味弦的。客户是日本神慈秀明会会主、东洋纺织株式会社继承人小山美秀子。尽管中日关系非常复杂,但小山美秀子非常喜欢中国文化,尤其对中国古典文学非常着迷,她与贝聿铭可以用汉字进行书面交流。
  通过这次合作,小山美秀子想建一座美术馆来展示她所收藏的中日艺术品,贝聿铭正是不二之选。
  由于美术馆位于一座山峦上,地形交通不太方便,贝聿铭提出要挖一条隧道建一座吊桥来解决。美术馆的入口只有一条路,游客先到接待馆,再从接待馆选择坐电瓶车或步行穿过山中的隧道,隧道另一头则是横跨深谷的吊桥。游客进入隧道就能看到美术馆,可是越往前走看到吊桥,越觉得与美术馆相距甚远。美术馆和吊桥的拉索相互交织,玻璃屋顶栖于山峦之上,给游客留下海市蜃楼若隐若现的印象。
  进入隧道,尽头“若有光”──这个看似突发奇想的构思正是源自一次他和小山美秀子关于“桃花源”的对话。

日本美秀美术馆内部

尽头“若有光”,游客进入隧道就能看到美秀美术馆。
  美术馆的选址位于日本滋贺县信乐町,在一片自然保护区内,曾经是一座重要庙宇的选址,在当地属于圣地一般的存在。《桃花源记》记录的正是失而复得的世外仙境──“缘溪行,忘路之远近。忽逢桃花林,夹岸数百步,中无杂树,芳草鲜美,落英缤纷,渔人甚异之。复前行,欲穷其林。林尽水源,便得一山,山有小口,仿佛若有光。便舍船,从口入。初极狭,才通人。复行数十步,豁然开朗”。
  美秀美术馆的设计灵感主要取材于日本江户时代的农舍,选择的石材是贝聿铭偏爱的法国石灰石。在贝聿铭看来,最重要的是如何解决建筑物与自然环境之间的协调,其次是如何将现代与传统相融合。通过对这类项目所在地的研究,他开始将重心放在探索能够反映选定地址和文化灵魂的设计方案。

“小女儿”在苏州
  继香山饭店、香港中银大厦和北京中银总部等项目之后,苏州博物馆是贝聿铭在故乡中国的又一件作品。在贝聿铭所有的作品中,苏州博物馆可能是规模最小的。其中一个原因是选址在苏州的历史城区,紧邻拙政园,规划上有诸多限制。与北京中银总部一样,苏州博物馆是贝聿铭和其子的贝氏建筑师事务所合作完成的。
  贝氏家族在苏州的历史已经超过600年了。苏州贝氏始祖贝兰堂,原籍浙江金华府兰溪县,于明朝中叶以行医卖药为生定居苏州。到清朝乾隆年间,由于经营有方,贝氏成为了苏州四富之一。贝聿铭在苏州中心的这个作品意味着他丰城剑回的一次情感返乡。他以为,这会是他的收山之作,“小女儿”是他对亲手设计的苏州博物馆新馆的爱称。
  贝聿铭对苏州博物馆的认识是“它是个文脉主义建筑”。他说,“在中国,大宅子都是用有几进庭院来丈量的。家庭是基本的单位,中国人不爱张扬财富,故而筑以高墙。我们祖上的宅子,花园是用来游玩的,有非常简单的黑或红色的后门和灰瓦白墙。”

苏州博物馆 视觉中国 资料
  贝聿铭为博物馆选定了灰泥、石材或者瓦片,而颜色则是灰白结合,这正是粉墙黛瓦的苏州所常用的传统色,建筑尺度与苏州传统民居也极为相似。但是建材却没用传统的木料,而是以钢材和玻璃相替代。在博物馆的顶棚和山墙上大量运用了玻璃,不仅使得展区更加明亮,而且也使博物馆显得通透,当游客从不同角度看过去,就会体会到“步移景换”的苏州园林趣味。
  在苏州博物馆,最引人注目的是一个大池塘。“水是非常重要的。”贝聿铭说,“中式园林包括三个主要元素──水、石和植物。人们习惯在园林里闲庭信步,流连忘返。小孩子可以在里面探险玩耍,我就很喜欢在园子里玩捉迷藏。作为博物馆,我不想让人们游荡在园外,我想把他们留在园中。”
  叠石垒山是苏州园林的传统,贝聿铭有些惋惜现今已没有当年画家的眼光和匠人做石艺的能力。他的叔祖父贝润之买下狮子林时,从太湖找来石头,开始“种石”──将石灰岩放在水中15-20年,让它被水侵蚀,之后在石头上挖出洞,继续被侵蚀,直到呈现美丽的造型。
  苏州博物馆原馆长张欣回忆,为了找到色泽和材质都符合贝聿铭要求的石头,贝聿铭曾六上山东,去过福建,也到过广东,最后在山东泰山余脉找到120多吨大石头。运到苏州后,用钢线切割,升降机根据他的设计将石头搬上搬下,贝聿铭坐在池塘空地旁,以墙为纸,重塑了宋代著名画家、定居江苏的米芾的“米氏云山”。
  “这个石头有一个好处,天好的时候,它是淡灰色的,下小雨的时候,它是深灰色的,下大雨的时候,它是黑色的。这样的话,就有一个山水的意境在里面。”2017年初,苏州博物馆馆长陈瑞近在一次对话中回忆起贝聿铭设计的苏州博物馆时说,“在设计之前,他把我们单位所有库藏文物都看了个遍,在库房里面待了一个多星期。一直到现在,我还觉得,这个建筑从各个地方看,包括细节方面的处理,都非常得当。”

苏州博物馆里的“米氏云山”
  贝聿铭早前在接受采访时说:“苏州园林是过去鼎盛时期的产物,现在无论怎么造都无法超越,只有在传统的基础上进行创新。”园林就像是苏州的名片,拙政园、留园、网狮园和环秀山庄在1997年被列入联合国教科文组织的“世界文化与自然遗产名录”。2000年,包括贝家祖宅狮子林在内的几处小景点也被补录名册。
  贝聿铭的尝试不止于此。在之后多哈伊斯兰艺术博物馆项目里,贝聿铭对于装饰性的地板图案或者伊斯兰风格的灯饰很感兴趣,并运用其中。找到一种现代建筑语言,可吸引大众又可与一个地方的历史和精髓相连,可能正是他多年所追求的。
  “这个伟大的华人建筑大师,重建了他的家族失落的精髓,用到的却是他独特的现代语言。在苏州博物馆里,波光粼粼的美丽赤水被刷白的建筑群环绕,这些建筑有低低的灰顶和飞檐。倒映水中的是一面白墙衬托下的巨石排列成的画景。一座现代风格的小亭架于水上,还缀有石桥和高大的竹林。整个博物馆隐于银杏松柳相映成趣的庭园中。”2006年苏州博物馆开幕时,贝聿铭曾经的一位客户在为英国媒体所作的报道中如是写道。
  贝聿铭回顾一生时总结道,他最感兴趣的项目是公共项目,他认为最好的公共项目就是博物馆,因为它是一切事物的总结。博物馆不断地提醒着他“艺术、历史和建筑确实是合为一体、密不可分的”。

澎湃新闻不完全统计 资料源自:《贝聿铭全集》(英文名为“I.M.PEI”)。
  华裔建筑大师贝聿铭去世 享年102岁
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 李雪 发表于: 2019-5-17 07:07:58|只看该作者

华裔建筑大师贝聿铭逝世 获誉现代建筑的最后大师

源自:微信公众号“纵相”
原文标题:102岁华裔建筑大师贝聿铭逝世!被誉为“现代建筑的最后大师”
⊙记者:叶承琪

  据美国当地媒体报道,2019年5月16日,著名华裔建筑师贝聿铭与世长辞,享年102岁。

  贝聿铭1917年4月26日出生于中国广州,为苏州望族之后,父亲贝祖贻曾任中华民国中央银行总裁,也是中国银行创始人之一,生母庄氏乃清廷国子监祭酒之后。
  这位被誉为“现代主义建筑最后大师”的华人建筑师,一生的代表作涵盖美国华盛顿特区国家艺廊东厢、法国巴黎卢浮宫扩建工程、香港中国银行大厦、1970年日本万国博览会中华民国馆、中国驻美国大使馆等等。

贝聿铭的代表作 卢浮宫玻璃金字塔

贝聿铭的代表作 肯尼迪图书馆
  他善用钢材、混凝土、玻璃与石材,秉持将建筑融合自然的空间观念,如伊弗森美术馆与康奈尔大学姜森美术馆等,都是用内庭将内外空间串连,使自然融于建筑。在设计肯尼迪图书馆时,他更是打破规规矩矩的几何造型,巧妙运用混凝土,使其蜕变出雕塑性的造型。

贝聿铭的代表作 中国驻美国大使馆

贝聿铭的“封山之作”:苏州博物馆
  1983年,贝聿铭荣获被誉为“建筑界的诺贝尔奖”的普利兹克建筑奖。被外界广泛称为“现代建筑的最后大师”。

北京香山饭店
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