敦煌成都展背后的故事 一幅观音图两个画家画了三个月

真厉害！
他一眼认出这是唐代壁画
　　什么是供养人？侍女怎么身着男子的衣服？负一楼展厅的《都督夫人礼佛图》临摹作品前，8国外交官挪不动步子，向讲解员提出了一连串问题。
　　叶琳是陪伴这8国外交官参观敦煌艺术特展的英文讲解员。在她印象中，外交官们对唐代文物兴趣浓厚。叶琳还没介绍《都督夫人礼佛图》的出处，安成国就一眼认出：“这是唐代的壁画吧”。
　　来自莫高窟第130窟《都督夫人礼佛图》，是由段文杰、赵俊荣临摹的壁画，生动再现了供养人王氏的画像。图中人物钗光鬓影，雍容华贵，是保存至今最为宏丽的一幅绮罗人物像。画中记录的唐代女子审美情趣，在今天看来依旧走在时尚前列。
　　唐朝时期，中国优秀文化东渡日本、朝鲜一带，对他们产生深厚影响，因此多国外使对唐代文化兴趣盎然，也不足为奇。叶琳介绍，日本、韩国的妇女服饰、装束不少沿袭了唐代的款式，流行至今。不少外交官们在这幅壁画前久久停留，欣赏唐代女子的风情万种。
　　虽然从事双语讲解已有20多年，叶琳每年要接待大量外国游客，但这次为外交官讲解敦煌文化，也让她受益匪浅。“我没想到这些外交官对敦煌文化了如指掌，甚至有人和我探讨宋代的水墨山水画和唐代相比有什么不同，这算是比较深奥的学术探讨了。”叶琳笑言，以后如要再为外交官们讲解，她还要加强知识储备。
　　在一个多小时的讲解过程中，叶琳陪着外交官们欣赏了石窟、壁画、彩塑等来自敦煌的文物。问及讲解过程中有什么小插曲，她向记者坦言：“这次的展品太丰富了，很难取舍，我们几乎是走到哪儿讲到哪儿，外宾有何疑问，我赶紧用英语作答，整个节奏非常紧凑。”

韩国驻蓉总领事
邀请敦煌艺术走进韩国
　　安成国一直走在最前面，站在最靠近展品的位置听讲解。他对敦煌艺术非常有兴趣。
　　“以前更多是通过书面介绍了解中国‘一带一路’，这次通过走访参观，与丝路上的艺术品面对面，是一种更加深刻的感受。”安成国说，通过参观，他不仅了解了一带一路的历史渊源，也深入全面地认识了一带一路倡议。他认为，现在四川与韩国的经贸交流已经非常频繁，而在文化领域的交流也有很大需求。他希望未来这样的展览能走进韩国，韩国人不用搭飞机去敦煌，在当地就能参观到中国的传统艺术。

新加坡驻蓉总领事
一带一路有深厚文化内涵
　　“这是我第一次看关于敦煌的艺术展览，太有意思了。”新加坡驻成都总领事颜呈吉说，短短的1个多小时，他还没有看尽兴。在博物馆里，昏黄的灯光，古老的艺术，置身其中就能感受到一股深厚的文化底蕴。通过参观，颜呈吉觉得“一带一路”不仅具有现代经济意义，更有相当深厚的文化内涵。虽然这是他第一次参观敦煌的艺术，但已经被深深震撼和吸引了，以后他还会找机会来了解。
　　实际上，这并不是一次偶然的观展。据省外事侨务办有关负责人介绍，在成都的外交官们对丝路文化很感兴趣。特别是“一带一路”倡议实施以来，他们想更多地了解与“一带一路”相关信息。正是了解到外交官的需求，四川特别邀请他们来观展，并专门配备了英文解说。四川作为南北丝绸之路交汇点，在“一带一路”倡议中具有重要地位。本次活动有助于驻蓉外交官更好地向世界推介四川，更好地在“一带一路”倡议中谋求共赢。
　　华西都市报-封面新闻记者 刘秋凤曾洁 实习生：李蕾

源自：成都日报

---

Nh3t-fxzzkkk6990975.jpg  保存到相册

上传时间: 2017-2-1 08:22

文件大小: 86.02 KB

下载次数: 0

点击文件名下载图片

 

壁画临摹还原文物真实原貌
　　正在成都博物馆举办的“丝路之魂──敦煌艺术大展暨天府之国与丝绸之路文物特展”吸引了众多观众的关注，敦煌壁画展品更是让观众趋之若鹜。记者在采访中发现，在展览中很多观众都很好奇，作为复制品，为何这些敦煌壁画会被进行文物级的保护？昨日，在36年前曾在敦煌对敦煌壁画进行了长达7个月临摹的成都知名画家杨麟翼揭开了敦煌壁画临摹背后的故事。

7个月克服重重困难
　　站在自己与老师杜显清临摹的壁画《千手千眼观音图》前，杨麟翼显得格外激动。他一面指着作品，一面将当年临摹敦煌壁画的经历娓娓道来：36年前，杨麟翼40岁。应敦煌艺术研究院邀请，他和老师杜显清等前往敦煌临摹莫高窟壁画，临摹的优秀作品将送往日本展览。
　　“1981年的敦煌，远远没有现在那么发达，生活也没有现在那么方便。”杨麟翼说，那年春天，杨麟翼与老师杜显清一起从成都坐火车抵达敦煌，看着漫天的黄沙，杨麟翼被西北大漠的壮美震撼，也激发了他的创作灵感。在敦煌，杨麟翼迅速投入到了紧张的临摹工作中，他一人单独临摹了《迴鹘王礼佛图》；和老师一起临摹了《千手千眼观音图》等7幅作品。杨麟翼和老师一起在敦煌一待就是7个月，其中他最为得意的《千手千眼观音图》临摹耗时长达3个月。
　　杨麟翼说，在7个月的临摹过程中，画家克服了饮食、气候、生活上的种种困难，圆满完成了任务，所有临摹作品全部被敦煌文物研究院收藏，并于1982年在日本成功展出。他说，那段经历是他一生中最艰苦的绘画经历。每天从早到晚都在石窟中进行临摹。那时没有摄影摄像器材，只能靠画家的眼力、经验来进行临摹，对画家而言是一大挑战。

原汁原味还原敦煌壁画
　　“临摹敦煌壁画之前，我们做了大量案头准备工作。”杨麟翼说，开始临摹之前，画家们除了全面参观敦煌石窟壁画外，还接受了敦煌专家的系统集中培训，了解敦煌的历史、绘画风格等内容。当然对于画家而言，临摹才是终极目标。杨麟翼笑着透露道，临摹壁画时，触摸壁画是绝对禁止的，画家只能靠经验来判断线条的位置。为了尽可能地临摹准确，他们发明了一个“土办法”：用当地一种细长有韧性的柳条来隔空比划壁画的线条幅度，再将线条“移植”到宣纸上。
　　“临摹要求不能有自己的创新，一定要壁画是什么样临摹下来就是什么样，如有破损的地方，也在临摹的时候保持原样。”杨麟翼感慨道，“原汁原味体现文物所有特征，同时还要体现出壁画的质感。”这7个月中，他对于艺术的感悟非常深，对于以后的绘画风格也产生深远的影响。据介绍，该壁画代表着元代线描艺术的卓越成就，杨麟翼与其师临摹的这幅作品也成为当代的珍品。

☆　相关资讯
敦煌壁画复制品可谓“准文物”
　　昨日，成都博物馆相关负责人告诉记者，敦煌壁画复制品同原作一样，是艺术品。它从用材上、形体上、工艺上、风格上，要求同原作、真品保持高度一致。因此，复制品不仅为收藏家所看重，也可作博物馆的陈列品，以保护真品免遭破坏，或补救真品之遗缺。
　　本次展出的敦煌壁画均出自于大师之手，具有艺术再创造性，这样的高度是那些粗制滥造，毫无艺术美感的赝品所无法企及的。展览负责人告诉记者，现场展出的很多展品是大师们耗尽毕生精力创作的作品，一代又一代的专家学者坚守大漠，在敦煌保护、修复壁画，开始了长达几十年的复制品创作。他们的画作不仅留下了一笔宝贵的艺术财富，还鼓舞着后继者继续为保护敦煌而奋斗终生。敦煌研究院老院长段文杰正是看了张大千敦煌壁画展，深受感染后才踏上了奔赴敦煌的旅途。与他一同在敦煌扎根的四川人还有史苇湘、欧阳琳夫妇及孙儒僩、李其琼夫妇。他们横跨数千里，远离家乡，为的就是要拯救正在消失的敦煌壁画。
　　这些老一辈艺术家将自己的一生献给了敦煌，他们中许多人都已经去世，而随着岁月流逝，他们临摹过的壁画大多已经漫漶不清了，即便今日在敦煌也很难再见这些壁画的真实原貌，所以说，这些临摹品早就已是“准文物”了。

⊙记者：王嘉 ◎摄影：王若冰 张青青 胡大田