艺术家皮埃尔·于热
初春三月,法国观念艺术家皮埃尔·于热(Pierre Huyghe)在中国的首个个展“皮埃尔·于热:来自薛冰的收藏“在上海池社举行,在池社由青砖包裹的古朴空间内完成了一次关于生态系统的亘古叙事。
展览虽然仅包含了《寒武纪生命大爆发No.15》(Cambrian Explosion 15)和《未耕种》(A Way in Untilled)2件作品,却在西岸这一人为划定的艺术区域内开辟了一个关乎环境、生态和自然事件的自在系统,将艺术家对于人类、动物、植物、单细胞生物甚至病毒以及科技之间相互依存的独特“关系美学“以最直观的方式呈现在观者眼前,引领观者从身边繁杂的人类造物中短暂抽离出来,安静地观看那远胜于我们数亿年既已存在却寂然生长的自然世界。
进入池社展厅,在幽暗的空间里循环播放着视频作品《未耕种》。这一曾参展于第十三届卡塞尔文献展的艺术家同名现场项目铺陈开一个逃离了观者惯性视角的微观故事。当时,艺术家在卡塞尔的一个公园内安置了一尊头部置有蜂巢的裸女侧卧雕塑,雕塑是精致的人类文明,在公园堆肥区这一被人类弃置的城市“荒原“里,成为了非人类故事的见证者,而原先由艺术家刻意营造的蜂巢也在历经了自然洗礼后真实地为蜜蜂占据,伴随着蜜蜂的嗡鸣声,宣告着这一“植入”的达成。
皮埃尔·于热,《一次不是旅行的旅程》(A Journey That Wasn‘t),2005。图片:? 皮埃尔·于热;威尼斯路易威登空间
法国观念艺术先锋皮埃尔·于热于1962年出生于巴黎,现工作生活于纽约。于热曾就读于巴黎国立高等装饰艺术学校(école nationale supérieure des arts décoratifs)。他以上世纪九十年代使用的“后期制作“(post-production)手法闻名,重新运用电影和大众媒体中的图像。于热创作的电影、装置和偶发事件艺术作品探索哲学思想,混淆事实与虚构,并用展览这一模式进行戏谑的实验。