《勒阿弗尔 悬崖高处的海景》,让-巴蒂斯特·卡米耶·柯罗绘
1825年至1850年
Le Havre。La Mer vue du haut des falaises
Jean-Baptiste Camille Corot
Date de création/fabrication:2e quart du XIXe siècle(1825-1850)
RMN-Grand Palais(Musée du Louvre)/Mathieu Rabeau
在艺术家们的眼中
夏天有大海、沙滩、金黄的麦浪、
甜美多汁的水果、还有忙碌且欢乐的农民……
今天就跟随卢浮宫博物馆
透过藏品共赏盛夏光景吧!
《夏天,又称路得和波阿斯》,尼古拉·普桑绘
1660年至1664年
L‘Eté ou Ruth et Booz
Nicolas Poussin
Datation:1660-1664
Musée du Louvre,dist。RMN-Grand Palais/Angèle Dequier
这幅作品出自法国古典主义画派大师尼古拉·普桑(Nicolas Poussin)之手,属于画家在1660年至1664年期间绘制的《四季》系列中的一幅。每一个季节都与旧约圣经中的场景和一天中的特定时间段对应。
画面中描绘了阳光下的农民正在收割小麦的场景。前景中,画家呈现了《路得记》的故事:路得作为犹太人拿俄米的儿媳,随婆婆回到犹大伯利恒。深陷困苦中的她在田间拾取麦穗。缘巧合下,她来到了波阿斯的田地。波阿斯被年轻的女孩感动,允许她在自己的土地上采摘,并且最终娶她为妻。他们的结合诞生了俄备得,后代中诞生了耶西以及大卫王。这则故事被认为预示了基督与教会的结合。
《夏天》与《秋天》在整个系列中较为明亮,而《春天》与《冬天》作为系列的开端与结尾,色彩上更显昏暗,系列融合强烈与柔和,如同一首抑扬顿挫的歌曲。此外普桑还通过充满诗意的景色描写,将自然和环境巧妙地融合在故事里。
《夏》,朱塞佩·阿尔钦博托绘
1573年
L‘té
Giuseppe Arcimboldo,cole de Italie
Date de création/fabrication:3e quart du XVIe siècle(1573)
2013 RMN-Grand Palais(musée du Louvre)/Michel Urtado 意大利画家朱塞佩·阿尔钦博托(Giuseppe Arcimboldo)是意大利文艺复兴时期著名肖像画家。他在1573年创造了著名的《四季》系列,用水果、蔬菜、花朵创造出每个季节的人物肖像,每个人物的年龄与性格都各不相同。
《夏》以一位欢乐的成年人形象示人。从中我们能发现各种夏季元素:樱桃、李子、覆盆子、梨、甜瓜、玉米、麦子、洋蓟等。人物的脸部犹如镁光灯聚集,与黑色背景形成鲜明对比。
它有着樱桃的眼睛、西葫芦的鼻子、半开的豌豆荚组成的嘴巴、桃子的脸颊。它洋溢着阳光般的笑容,传递着温暖、幸福与快乐。饱满多样的夏季蔬果象征着夏天与夏季的丰收。在麦穗编织的外衣上,我们能清晰地看见艺术家的署名与画作的年代。
阿尔钦博托这种新奇的表现方式,打破了人物与物体之间的隔阂,对生命的意义进行探讨,不仅在当时造成了极大的轰动,同时也启发了几百年后的超现实主义画家和部分当代艺术家。
《以谷物女神色列斯特点示人的夏天》,尼古拉·富奎制作
约1730年
l‘Eté sous les traits de Cérès
Nicolas Fouquay,Attribué à Manufacture de Rouen
Datation:Vers 1730
Musée du Louvre,dist。RMN-Grand Palais/Thierry Ollivier
这尊半身像是四个带有底座的陶瓷像系列中的一件,整个系列描绘了一年的四个季节。该主题从文艺复兴时期起便是西方的传统主题,以寓意的方式在18世纪流行开来。虽然陶瓷像没有署名,但专家通过陶瓷推断是出自鲁昂瓷厂(Manufacture de Rouen)的尼古拉·富奎(Nicolas Fouquay)之手。
《夏天》与《春天》、《秋天》均是以古希腊女神形象示人:春天是植物女神芙罗拉(Flore),头戴花冠;夏天是谷物女神色列斯(Cérès),手上环绕着麦穗;秋天是酒神巴克斯(Bacchus),身披葡萄藤和葡萄串。而《冬天》则是由一个裹在斗篷中的老人诠释。
支撑半身像的底座使用的装饰物与调色借鉴了高温色釉工艺。上面的图案有:垂饰、花环、宝塔、东方织物、风景、鸟类、贝壳等。
炎炎夏日里
不如亲自走进卢浮宫博物馆
近距离感受艺术家们眼中的夏天吧!