这部低成本日本喜剧，让人看到电影拍摄幕后多不易丨日签

源自：新京报

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原文标题：这部低成本日本喜剧，让人看到电影拍摄幕后多不易丨日签

　　1889年，爱迪生发明了活动电影摄影机。这是一台可以记录声音、并且能够连续拍摄图像的机器。后来，爱迪生又发明了活动电影放映机，可以通过光源前连续带动胶片条，从而产生投射到屏幕上的画面。1891年7月31日，爱迪生获得了电影摄影机的专利权。
　　从此，电影不再只通过“小孔”观看，而可以同时供多人欣赏，这极大改变了人们的娱乐方式。无声影像开始陆续穿插在歌舞剧中，并逐渐出现了专门放映电影的小影院。
　　1923年以后，有声影片问世，开创了电影史上的新纪元。制片中心好莱坞在世界电影业中一跃而居于领先地位。当时美国除了农业、钢铁工业和运输业外，电影的赢利已超过了任何其他领域。
　　1925年之后，电影对美国人巳不是奢侈品，而是日常生活中的重要消遣方式，电影也成为了继建筑、音乐、绘画、雕塑、诗和舞蹈之后的“第七艺术”。
　　在2017年首映的日本低成本喜剧《摄影机不要停！》中，导演对拍摄的热情和坚持让人感动。万花筒般层叠镶嵌的剧中剧，糅合多种要素的创意构思，“影迷之情”溢出屏幕，整个观影过程酣畅淋漓。
　　很多艺术片导演有“长镜头情结”。长镜头是辛苦工作的脑力结晶，意味着赌徒导演协调了多方资源，毕其功于一役。
　　《摄影机不要停！》为我们贡献了最好玩的“一镜到底”。这个解构拍片过程的电影，让银幕前的观众看到了幕后拍摄的不易，即便是烂片，也是剧组上下几十口人拼了命才拍出来的。