不想开屏的“孔雀”──我看《孔雀》

　　影片接近尾声，观众和主人公都安定下来，影院静得能听见针的声响。那只栖惶的孔雀在迎接姐姐、哥哥、弟弟三家人的轮番逗弄后，悄悄地开屏。“孔雀”吊足了观众的胃口，在银幕上久久地展示抖索翎羽的屁股，而几乎是最后出现的美丽彩屏，在灰色的背景上甚至有粲然一笑的忧伤。　　相对色彩纷呈、内容丰富的今天，1970年代末期有不可思议的寂静和单调。寂静是政治风暴之后的噤若寒蝉，单调是物质匮乏和政治强权的产物。人们似乎还沉浸在反省和沉思当中，来不及对生活进行规划和设想，包括成长和教育。所有的梦想都必须压抑，所有的行动都必须节制。物质和精神层面的发展似乎都颤颤微微，步履蹒跚；一切的张扬和放任都会遭到彻头彻尾的失败。　　比如姐姐，削瘦清秀、我见犹怜，固执的追逐自己的梦想，甚至有了惊世骇俗的举动：为当兵凑钱买烟酒贿赂接兵干部，用自行车拉着自制降落伞满街跑，面对“混混”的要挟褪下裤子，为寻觅家庭关爱主动接近一个音乐工作者，为自由而下嫁给小车司机，等等，结果不但收获败局，而且得到“破鞋”的名号；离婚之后，面对初恋情人，多项听到一声“我爱过你”，但他虽然落魄但居然不知道她姓甚名谁，于是才有了在菜摊前撕心裂肺的无声哭泣。由少妇到少女，姐姐心里最后的底线崩溃，水流千遭，也到了入海口。不管“中不中”，胡乱找一个人嫁掉才是明智之举。　　比如哥哥，由于轻微脑疾，“面带猪相，心头嘹亮”。他将鹅作为宠物喜欢并饲养着，他默默地喜欢纺织厂的漂亮女工，他兢兢业业地工作并与人为善，但在生活的常态下，他不过是一个傻子，一个倍受捉弄最后与一位跛脚的农村妇女结婚做小买卖并繁衍后代的城市底层人物。　　比如弟弟，因为压抑变得敏感而忧郁。他中规中矩地学习，是全家人的希望，但专横无知的父亲终止了他的学业，他悄无声息地离家出走，一个人南下寻找自己的梦，历经漂泊，身心疲惫，什么也干不来，什么也不想干，连少年时代“让果子假扮警察充脸面”的阿Q式的举动也不复再现，情愿充当一个吃软饭的废人。　　比如母亲，含辛茹苦，为全家特别是傻儿子（哥哥）付出了毕生心血，但最终随着儿女成家老伴去世而孤独终年。比如伞兵，英俊能干，前程远大，但没能逃脱一位报名参军的女孩的姐姐的拉拢，就地转业成为一个在街头啃包子的邋遢父亲。比如纺织厂漂亮姑娘，公主般骄傲的人物，沦落为借酒浇愁的风尘女子。比如混混果子，貌似天马行空的侠客，其实是想爱但不敢爱的懦夫。　　似乎总有一只无形的巨手将一个个美好的东西无情地毁灭，姐姐的初恋，姐姐的当兵之梦，姐姐的婚姻，姐姐在工作之余的玻璃手工，哥哥的数次工作，弟弟的学业，弟弟的报复，都一样万劫不复；连夏天一家人辛苦制作煤球，也难免遭遇暴雨，威猛的暴雨将所有的劳作化为乌有，妈妈一个人冲进雨里，铲泥堵漏，无异于螳臂当车。这一切或许是时代让普通人必须付出的代价。于是，我们在顾长卫的镜头下，看到了灰色调子上无助芸芸众生，一种绝望得有些痛苦得情绪贯穿全部影片。　　或许，我的忧虑有些多余，这么多年来，我们不一样相扶相携的走过来，并像影片快结束时的那只孔雀，寂寞地然而是安详地展现自己的全部，虽然这些全部后面是一个尴尬的屁股。　　二○○五年二月十九日

55元的票价。没有米去看。

星美西南影都，打折卡，18元，便宜哈。

不感兴趣，太凄惨了，那些画面，都是灰色，我本来够郁闷了，再看这种片子，就只有去撞墙了。

没有这么严重吧？

在网上找到盗版再看~~~~`呵呵

风儿：怎么没有嘛，我都焦头烂额了。

孔雀里关于姐姐的一段是近乎完美的。 孔雀到底是什么含义呢？顾长卫要让我们自己在影片里领会。那么对我而言，孔雀这个词汇并不是完全褒义的。从小时候的童话以及课本上，我奇怪的把孔雀和骄傲这样略带贬义的词汇联系起来。 关于孔雀，我还听说过这样的议论：开屏的孔雀是最美丽的也是最丑陋的。因为它在展示自己最美丽的尾巴的时候却把自己的屁股露在外面。我不知道顾长卫在拍摄的时候是不是有这样一个意念，但是我就是这样理解孔雀的。 任谁都不会忘记姐姐拖着天蓝色的降落伞骑行在大街上这段，天蓝色的降落伞是那样的亮丽，不正如开屏的孔雀？ 为了开屏这么美丽的一瞬间，姐姐付出了自己的代价──两次露出自己的下体，（美丽高贵同时和低贱丑陋伴行）。一次被强行拉下打安定，另一次在被迫无奈的情况下主动脱下。关于小树林里那一幕，你可以有其他的解释，但是在我看来，编剧是在明白无误的实现上面的象征。 高儿不属于这个城市，她甚至不属于这个世界。她一心想超越自己所属的生活，那样一个无望低微的世界。为此她宁愿付出一切，也执拗的不愿意放过一个机会。影片开始她拉手风琴的时候不愿意理开水壶就明白无误的告诉了我们她的性格。用我家里老人的话来描绘她就是：一个心比天高，命比纸薄的人。 电影不停的把孔雀这个暗喻安放在高儿的身上，高儿拉手风琴的时候难道你没有感觉到那舒展的动作恰恰和开屏相似么？在高儿舒缓的奏响手风琴，她义父自如的跳起朝鲜舞蹈的一瞬间，我恍惚看到他们两个在飞升，这一刻是他们开屏的一刻么？然而，他们因为开屏袒露了自己，因为开屏他们被人看到了自己隐藏的私处，他们因为开屏被人耻笑。 如果顾长卫仅仅用力在姐姐的故事里，这已经是一个完美的电影，那么多有诗意而又富有象征意味的镜头已经给了我们一个完美的孔雀。 然而顾长卫放弃了完美，从而走向了伟大。 如果仅仅讲述姐姐，我们可以看到一个心高气傲的少女故事，一个精美的青春故事。但是顾没有止步在这里。 很多人置疑影片的三段结构，认为使孔雀变得松散，失去了连贯。而且我也看到有人指出孔雀的三段之间有不合逻辑的地方。 而我要说，孔雀本来就不是要给我们一个连贯的完全逻辑的故事。它着力的是对往事的追忆。而追忆往往是失真的，在细节上模糊的。 三次重复的地方，似乎是一样的，然而细心的人还是可以看出，每次的情节是有小小的出入的，这一点正可以证明上面的说法。 对我而言，每次重复仿佛是平闪灯光，哗的一声，在一个短暂的黑暗过后，我们看到了过去的某些情节──这些深藏在我们深处的记忆，已经永远无法被完全清晰的看到。 回过头来说我为什么认为后面两段使孔雀从完美走向伟大。 如果仅仅在电视上看预告，我们看到的是下面这些闪光的镜头──蓝色的降落伞、被雨冲刷的煤球、骑车子的哥哥、手持向日葵的哥哥、开屏的孔雀──而最能让我们记得的镜头恐怕也是那蒲公英一样的伞兵、那死的无比艺术的鹅还有哥哥吃的那个巨大的包子……这些镜头在我看来是梦幻一般的，犹如音乐里的重音被强调，当它们在荧幕上显现的时候，我耳边似乎真的响起了震耳的锣声。因此，我甚至希望顾长卫能够做的更纯粹一些，给我们一个极具魔幻色彩的完美的电影。然而顾没有。 轻和重，文学和记录一直在孔雀中争斗。那些闪光的梦幻一样的镜头将孔雀的叙事带向文学带向轻扬带向对生活的超越。而另一方面的那些对生活图景的展开，比如哥哥的饭摊，比如那些青砖、长廊，比如父亲推着一车啤酒……把孔雀带向记录带向沉重带向现实。这轻和重，文学和记录同时纠缠在一起，一个向天上飞升，一个向底下沉潜，就在半空中打转。 为此，顾长卫被称为杂家，甚至被认为是缺少叙事能力。在我第一遍看孔雀的时候也有类似的想法。 当我第二遍看孔雀的时候，我开始怀疑这些置疑。在文学或者记录这两方面，顾长卫都已经在孔雀里展示了他的能力。只是，他没有像我们一厢情愿的那样把其中任何一个方面发挥到极至，他不像其他导演那样把一个清晰的理念贯彻下去。你可以置疑他，然而我倾向于认为这是因为顾长卫放弃了完美而走向伟大。 生活永远比艺术更复杂。任何试图重现生活的艺术家都是虚妄的，永远不能成功的，顾长卫也是如此。然而顾长卫自觉的放弃了明晰的完美，将孔雀导向了真实生活的混沌。对于现在这个2小时10分钟的版本，大家都说删减太多，使情节不再明了。我毫不怀疑以后近4小时的版本可以告诉我们更多，然而明晰绝对不是顾长卫试图给我们的东西。因此，我对那个加长版并无神话一样的期待。 据说，有过两个名导演剪过孔雀，都到姐姐痛哭的时候结尾了，然而顾长卫坚持要加上后面公园里一段，一段似乎无力无意义的结尾。很多人也说不明白最后那段有什么意义。可是如果不是抱着看一个明晰的完美故事的想法，也许能够更好的理解现在的孔雀。──

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还以为是楼主的作品呢，不错，抓住了要害！

过去的生活，现在的影子。我们为成长为梦想为精彩都在付出不一样的代价。