走进世界艺术殿堂的藏族艺术家 ──西南民大艺...

走进世界艺术殿堂的藏族艺术家

                                 ──西南民大艺术学院院长穆兰访谈

阿  绒

(凉山州藏学会 四川 西昌615000 )

采访手记

   眼看迎接癸已蛇年新春的钟声过不了十来天就要敲响，2013年元月21日晚11时许，我的手机上突然收到一位成都好友发来的信息：“今晚在维也纳金色大厅，由西南民大艺术学院穆兰院长率队并指挥、由符辉钢琴伴奏的女子合唱团，分别用母语演唱了羌族歌曲《羌山妙音》、彝族歌曲《阿嫫妞妞》、藏族歌曲《太阳从东方升起》及外国歌曲《selling peanuts》，演出受到热烈的、长时间的掌声回报。演出结束后，中国驻奥地利总领事纪达夫先生向合唱团团长穆兰颁发了‘中华文化传播贡献奖’，由维也纳市市长亲自签名颁发的荣誉证书；中国合唱协会、奥中文化交流协会授予西南民大艺术学院女子合唱团“优秀合唱团”称号；穆兰老师获得“优秀指挥”称号。中国合唱协会副理事长李晓辉先生、维也纳联邦商会会长托伯拉先生、维也纳宫保茨克尔亨市市长库克先生、宫保茨克尔亨市男子合唱团团长托姆拉先生、合唱团指挥福特先生、奥中文化交流协会会长常恺先生、组委会唐大海先生观看了演出。”

  对当夜西南民大艺术学院女子合唱团的表演，奥地利国家电视台主持人给予了高度评价：“今晚金色大厅因为有西南民族大学艺术学院女子合唱团最专业的演唱，整台音乐会充满了美妙、感动和艺术的享受。奥地利永远回荡着你们美妙的声音，金色大厅将永远记住你们！”

背景材料

为了传承和发扬民族民间多声部音乐这种独特的表演形式，弘扬灿烂丰富的民族音乐艺术，在穆兰院长的积极倡导和精心组织下，西南民大艺术学院组建了一支高规格、高水准的民族音乐表演和原创团队。开宗明义强调团队的精神是用声音在世界传递“友爱与善良”。并于2001年组建了“合唱团艺术学院女子”，在12年的峥嵘岁月中，合唱团全体成员牺牲掉了大量个人的休息时间，以一种为艺术而奉献的忘我精神，投入到合唱团的训练和演出中，通过她们的不懈努力，取得了丰硕的成果。

2009年2月，在南京参加教育部主办的“第二届大学生展演活动”中，女子合唱团凭借音乐表演原创作品《羌山妙音》，一举获得“专业组创作”和“专业组表演”两项一等奖；2012年8月，由穆兰、符辉原创声乐作品《羌山妙音》获得四川精神文明建设“五个一工程奖”；2012年1月，在教育部主办的“第三届大学生展演活动”中，她们表演的又一作品《阿嫫妞妞》再创佳绩，获专业组二等奖；该作品在参加“大陆少数民族精品歌舞作品展演”中，获得台湾同胞的一致好评，受到台湾音乐界人士的盛赞；2012年7月，女子合唱团受邀参加“全国第四届少数民族艺术节”开幕式演出；2013年元月，受中国合唱协会邀请，西南民族大学艺术学院女子合唱团一行17人赴奥地利维也纳参加了由奥地利奥中文化艺术促进会、德国华侨华人联合会主办的“盛世华章──2013维也纳金色大厅迎新春合唱音乐会”，在世界观众面前，展现了中国民族艺术的无限魅力。

女子合唱团自建立至今，共获得了13个国家级、省部级奖项，参加海峡两岸重大演出活动20余次，曾先后在台北国父纪念馆、国家体育馆、中央电视台、四川电视台、东南电视台、维也纳金色大厅等出色地演绎了少数民族多声部的大量优秀作品和中外经典作品。 2012年，合唱团受文化部、国家民委邀请，参加“全国少数民族艺术节”开幕式演出，荣幸受到胡锦涛、温家宝等党和国家领导人的亲切接见。穆兰院长和她的各族学生们，享受到了如此隆重的礼遇，让她们真切实在地感受到了党和国家领导人对少数民族同胞无限关爱之情和极为重视民族文化艺术事业发展的拳拳之心。穆兰当时直感动得热泪盈眶，无以言表。暗自在心中狠下决心：发誓今后要更加努力地工作，立志为发展和弘扬民族艺术这一光荣而艰巨的任务，尽职尽责，鞠躬尽瘁，奋斗终身。

访 谈

欲采访穆兰，并非易事。不晓得她成天怎么就这么忙。去年6月6日晚，西南民族大学艺术学院将藏族作家阿来的著名小说《尘埃落定》搬上话剧舞台，演出获得极大成功。穆兰作为该剧的总策划、艺术总监、艺术顾问和出品人，6月11日，按事前约定，笔者将初成稿件的剧评，拿到她在艺术学院的办公室征求意见，就让我坐在其旁喝茶，等待了大半天的时间。她的办公室一直开着，人来人往络绎不绝，院校的老师、读书的学生、负责各方面行政事务的办事人员，都是来找她请示或商量工作，真是去了一个，又来一个，简直叫做应接不暇，令我无机置缘。然而，却在无意中予我观察了解她的机会。

穆兰待人爽直明快，与人商榷平和耐心，先仔细听别人叙说，一面分析利弊，而后提供一些建设性意见供其参考，一点不带颐指气使的气势或先入为主的武断口吻，让来者频频点头，满意而去；待学生她简直就是既有原则，体现出得体长辈威信，又细腻体贴，循循善诱一位知识型母亲，难怪她的那些学生既畏她，又爱她，发自内心的尊重她。而应付起繁杂事务来，她有种驾轻就熟，刚毅果敢的风格，快刀斩乱麻，见不到拖泥带水的婆婆妈妈。看来，她确实是具有相当凝聚力和亲和力的学院组织者、领导者。这样的人，谁不愿和她共事呢？！

这次的采访可不同，非是半成品的稿件征求意见，而需要争取到一个相对宽松的时间，在比较安静的环境中，平心静气的交谈，只有通过深层次的了解，方能完成撰稿任务。

功夫不负有心人，机会终于来了。

端午节来临，学院要放假三天，利用这一难得的机会，征得她的同意，我带着疑问前往她的宿舍采访了她。下面就是概要的问答：

问：什么是《声乐表演与重唱》课程？为什么要设置这样的课程？

答：大专院校的教学课程分必修、选修和地方、学校特色三种类型。《声乐表演与重唱》归属于“专业选修”课程。根据教育部《专业课程指导方案》：“必修课程学科化、选修课程类型化、地方和学校课程特色化”的基本思路，我们着力体现《声乐表演与重唱》的“创新性”、“应用性”、“综合性”和“特色性” 的教育理念。因为我院作为西部地区的民族高等院校，经过这些年来的不断探索，追求科学的教育模式，确立了寓研究、教学、表演实践为一体的；具有创新精神和实践能力的声乐器乐表演人才的培养目标。所以在教学课程的设置中，要尽量避免空洞的、抽象的理论，而切实注重了“实效性”，可操作性和实践性。这种创新的教育模式，不但要强化学生的专业技能，技巧训练，而且要拓展学生艺术综合能力。强调理论与实践相结合、教学与表演相结合的教学机制，培养出具有较高道德文化素质和艺术理论素养，基本功扎实而且还具有创新精神的艺术人才，以便能够更好地传承、振兴和弘扬民族音乐艺术。

问：关于《声乐表演与重唱》等新型课程设置，能不能谈得更详细些。

答：好。我们学院自2009年开始设置一系列的为加强学生专业合作能力的艺术实践专业选修课程：《声乐表演与重唱》、《民乐重奏与合奏》、《手风琴伴奏与重奏》，这些课程都特别强调艺术专业能力的实践性、合作性和应用性，通过大量的艺术实践活动，给予音乐专业的同学更多的多声部重唱、重奏、合唱、合奏训练。我们通过这三门选修课程的教学，一是让学生在日常教学中获得更多的声乐和器乐的表演能力，让他们储备更多的合唱、合奏、重唱、重奏的民族特色的音乐作品。这些作品能够参加各级各类赛事，为各级各类演出服务，也就是为社会服务；二是这一系列教学活动让“大学生创新人才培养”更规范化、系统化使学生们可以沿着科学的方法健康成长，早出人才、快出人才；三是让学生们在各种赛事及展演中获得艺术实践能力，不但学会表演作品，还会排练作品，把教室当舞台、把舞台当教室。从而获得真正的艺术实践能力。

问：这样教学的效果如何？

答：通过以上一些专业特色课程的开设和教学，已有许多民族艺术作品在国际、国内比赛中喜创佳绩，在提升我校知名度，带来荣誉和掌声的同时，更重要的是大大增强了学生们毕业后就业的竞争力。就拿《声乐表演与重唱》来说，它能够给予音乐专业的学生更多的综合训练机会。在这点上，我们是参照专业音乐院校的培训目标为技术标杆，给予各民族学生严谨的、科学的，形式上采取“一对一”或“一对多”有针对性的专业技术训练，内容包括重唱、合唱及舞台表演等。以“专业、精深”为目标，大力倡导排练、演绎民族民间多声部音乐作品，让学生们获得排演民族民间音乐作品的能力。

我们尽力在学生中牢固树立“民族的才是世界的”艺术审美观，确立培养具有创新精神和实践能力的新型音乐表演人才目标，因为民族综合艺术院校所培养的人才肩负着对本民族或其他少数民族音乐文化保护与传承的重任。学生通过专业技能的学习和掌握，就能走向广袤原野山间，从祖辈、从民间收集整理民族、民间音乐素材，提炼创作出能够在舞台上展现的优秀民族、民间音乐作品。

问：你们女子合唱团表演的原创作品《羌山妙音》2009年一举获得专业组创作、表演两项一等奖。据有关介绍，这是艺术学院女子合唱团从筚路蓝缕一路走来，走向成熟的标志性奖项，请谈谈《羌山妙音》的创作和排演情况。

答：在震惊世界的2008年“5•12”特大地震后，四川省羌族赖以生存的自然环境和文化生态遭到严重破坏，几乎毁损殆尽。大地震虽然给羌族文化毁灭性打击，但割断不了羌族音乐的血脉传承。我们带着对羌族音乐的浓浓情爱，将仅有四个乐句的羌族民间音乐素材，通过大量吸取川西羌族民间音乐元素，创作了无伴奏多声部声乐作品《羌山妙音》。

声乐作品旋律优美、风格独特、音乐宽广，最高音达到HighD。用羌族音乐语言表现了羌族人们通过最简单的音符、和声哼唱，凸显出生活在崇山峻岭中的羌民族特有的生活情趣。采用天籁般的旋律、精致空灵的和声，展现羌族人民对美好生活的眷恋与追求，仿佛羌山上的“雪山、薄雾”升华幻化为天籁般的羌音。作品乐曲的发展部里是充满激情地演唱，没有具体歌词，全是展现演唱技巧的衬词，突出旋律的美，强调多声部民歌旋律的重要性。在第一声部里巧妙的运用了上波音，仿佛是交响乐队里的长笛飘出的来自天外的补充音，而下面的两个声部，好比是弦乐队描写的连绵起伏的羌山；三个声部的和声语言相互碰撞、交融之时，在这期间巧妙地安排二人的“说唱”声部，充分体现音乐里的“动静结合”，空浩至灵，陈述了心灵对羌山、羌人的圣赞。在创作编排过程中，我们对民族音乐素材使用，多声部民歌合唱编配等进行了全新的探索，其主旨是强调音乐创作技法要为刻画音乐的内涵服务，合唱音乐训练及表演都要有创新思维。追求“原汁原味的”、“自然的”、“纯朴的”情感。

在歌曲的发展段，要求学生用良好的气息演唱出宽广圆润的衬词，支撑着作品里“虔诚的、细腻的”说唱段。呈示部与再现部都是用藏羌地区特有的语言歌唱，要求把歌曲中的民族语言根据旋律走向来定出字头（声母）活动的大小，咬字须准确、敏捷、实在，时而柔和、时而刚健，把这种特殊韵味的藏羌语言融进歌曲内容、情感和风格中，从而维护了民族音乐的特色性，使作品有了别样的羌味。

同时，演唱中还融入了羌族舞蹈元素，加入了清脆的羌族特有的摇铃及织“羌绣”的活动肢体表演。在服饰包装方面我们也做出了精心设计：服饰基调是鲜艳的桃红色，头帕、衣领、衣袖等都配有羌绣点缀，绣有各种图案，配以花边长衫，衣领上镶有一排小颗的梅花形图案银饰，腰系绣花围裙和飘带，再背上一个点缀有羌绣的羌式挎包，让一个个漂亮的羌族少女亭亭玉立地呈现在作品里。

这一作品所获的荣誉，除你前面所提到的外，还有曾获“第十四届cctv青年歌手电视大奖赛•四川赛区”民族组决赛合唱类第一名；荣获四川省第六届少数民族艺术节创作、表演一等奖。

问：多声部彝族声乐作品《阿嫫妞妞》亦请概要做些介绍。

答：“阿嫫妞妞”彝语的意思是“妈妈的女儿”，作品素材取自我省凉山地区彝族原生态音乐。

作品用剔透的女声模仿口弦琴发出的“zeng”声，天籁般的彝音，是彝族姑娘心底对母亲最真情的诉说。作品中四次具有民族特色的转调，采用六个声部的形式来展现伟大的母爱。整首作品用舒展、流畅的声音线条来诠释空灵、深邃的音乐意境，生动刻画了美丽善良的彝家姑娘对母亲养育之恩的感激之情；也表达了彝家女儿对淳朴的民族文化，生存状态以及精神生活的细腻感受。这部作品还曾获“四川省第六届大学生艺术节”声乐类专业组一等奖。

我们深切地体会到，在表现多声部艺术作品时，无论用哪种方法演唱，只要是符合艺术作品特色，让听众聆听到美的声音，获得美的享受，就是最合理、最科学的方法。当听众真心喜欢作品时，我们民族声乐的珍品也就得到了广泛的传播。

采访基本告一段落，这才得闲暇浏览一下穆兰的家。

客厅中部三人沙发对面悬挂电视机的电视墙上方，镶嵌着一个简易书架，书架上排列着经常需用阅读的书和有关工具类书籍，有别于其他家居布局。想是易于随意索取或方便查阅的考虑。即使在观看电视的过程中，欲查找个什么的，立马站起来，就可达到手到擒来。体现的同样是便捷实用性。

电视墙左右位置分别悬挂着两精致装裱的条幅水墨丹青。是以突出以诗文为主的诗配画。仔细观览均出自署名李国瑜的诗、书、画具佳的作者手笔，据说此君乃原西南民族大学的已故著名国学教授。

左边这幅水墨丹青，上半部书写的是一首七言格律诗：

万树松杉罨画屏，西昌月儿一轮新。

泸山山色邛湖水，人杰千秋启地灵。

李大师所撰诗文，立即引起了笔者的共鸣！

凉山乃彝族为主体民族，多民族杂居和谐相处，多种不同文化交融并存，人杰地灵的广袤富饶之地。穆兰诞生于斯，成长于斯。这块古老、人文、生态、民族风情浓郁、文化异彩纷呈而又宁静祥和、活力迸发的山川原野，大地母亲，曾经毫不吝啬地赋予了她丰沛的乳汁和养分，当她羽翼渐丰，腾跃入文脉如琏瑚的巴蜀锦里，跻身在世界历史都市林的蓉城，西南民族艺术教育的最高学府，她的厚积薄发是必然的。穆兰这位藏族女艺术家、民族艺术教育家，犹如西昌那又圆又大月亮的女儿，也会不断地绽放出明洁如水的光华。