2.不可复制性的个性营造 有人问刘家琨,本土的建筑怎样在国际的建筑背景上凸现?!他语气沉稳,纹理清晰地阐释自己的思想说:没有什么本土建筑与国际建筑区别,建筑只有地域与时代之差,甚至于没有中国与外国的建筑师的分别。比如荷兰建筑师的北京中央电视台大楼设计造型,243米高的庞然大物,屡屡遭遇抨击,原因这样的建筑代表威权主义的话语,这样的建筑作品,在国外只能想,却在中国可以实现。你能说不是中国本土的建筑作品?!还有法国建筑师的国家大剧院那座非堂现代的水晶体,却有如《诗经》里的“颂”,那样庙堂一样的迟缓与拖沓。 而刘家琨先前人居建筑作品:罗中立工作室、丹鸿工作室、犀苑休闲营地、“红色年代”娱乐中心、何多苓工作室等设计系列,却弃权了宏大叙事或深沉象征意义,只是追求建筑本来的光影、叙事效果与情节意外;还有符合中国当下经济状况的,建筑材料的“低技策略”语言符号性等等。这一切建筑纲领,以及后来,他在上海与广州建筑设计,都代表了中国的大众文化的叙事。这样叙事是清新自然的。 上海《文汇报》曾以这样文字评论: 在晚间对话现场浦阳阁的斜对面,就是刘家琨的作品,一条黑鳗一般巨长、沉静的建筑物,如今是青浦新城发展公司和青浦区规划展示馆所在地。除了这个耐人咀嚼的外形,正外立面用黑色岩石做成的岩石百页也是这个建筑的一个特征,建筑师故意保留了石头粗糙的边痕,像刻章人完成篆刻后的“击边”,不仅给透过百叶的光影带来生动的效果,也让这个庄重的建筑具有了微妙的不可复制性。 而其中的关键词“黑鳗”、“不可复制性”,正是与刘家琨当年从事文学创作所具备的诗性想象与原创性是分不开的,不怪乎他常如此评价自己:一个具有文学素养的建筑师。时下,正是他所践履的不可复制性,恰恰又是对工业与后工业的批量生产霸语权的一种反动。 文学,为刘家琨的建筑设计中,建立了一个很好的参照体系。仅这一点了,让人想起了作为前辈建筑学家兼作家的林徽因。 |