国产悬疑剧进化论

孤光一点 · 发表于: 2020-6-21 14:10:40

源自：界面新闻

原文标题：国产悬疑剧进化论

　　两天以前，《隐秘的角落》豆瓣评分破9令行业侧目；而又过了一天，超前点播全剧放出后，评分居然涨到了9.2分（目前回落到9.1分）。

9.2分是什么水平？今年国剧最高分且不说，这也是2015年《琅琊榜》（9.3分）之后的国剧最高分。过去十年间，豆瓣评分在9.2分以上的电视剧、网剧不过12部；即使按该剧目前9.1分的评分，也只有14部达到。
　　伴随口碑扩散，该剧的热度也持续走高。根据猫眼数据，《隐秘的角落》上线前三天的猫眼热度持续攀升，第三天开启超前点播之后达到了第一个峰值。6月19日上线第四天，这部强类型作品已进入猫眼剧集热度总榜前三。

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面对该剧的现象级口碑，已经有评论称之为“国产网剧标杆”。而至少可见的是，《隐秘的角落》是《白夜追凶》后，第一部凭口碑实现破圈并带动热度的悬疑类作品。
　　而犀牛君更想讨论的是，正走在“爆款”之路上的《隐秘的角落》究竟取得了哪些维度的突破，其口碑突围是否具有某种必然性？
　　更进一步说，随着内容市场上悬疑作品的数量和口碑不断累积，今年以来在视频平台策略的加持下成为一定意义上的内容风口，这一类型究竟还有多少想象空间？

悬疑内外，人文与商业的内容共洽
　　评价一部豆瓣9分以上的作品，其实无需纠结《隐秘的角落》在导演手法、表演、剧作、服化道等层面的优劣得失，而可以基本认定这是一部没有明显短板的作品。或可探讨的是，当这部作品的品质达到了一定程度之后，为什么能实现更大范围的热度破圈。
　　有趣的是，从故事到制作，《隐秘的角落》恰恰不是迎合大多数人口味的普适性作品，相反，故事本身的基调相对灰暗，从节奏、色调乃至配乐等制作层面，更有着鲜明的风格化特征。而并未形成普通观众明显的观看门槛。
　　不妨以视觉上的特色来举例。
　　对于普通观众来说，这部作品的视觉首先是强写实的。狭窄的街巷、旧时的小卖部、老式的凉鞋和短丝袜，电影级的服化道以强烈的时代色彩，将观众带入21世纪初古旧潮热的南方小城，这种真实感为该剧的现实主义叙事大为增色。
　　相对资深的观众，则可以看到更深入的表达和风格化倾向。比如深绿色的运用，朱朝阳家里的墙面颜色和张东升阳台上的绿植，都以色彩暗示某种不健康的滋生；这种深绿也是该剧调色的主色调，在强化时代感的同时带来潮湿的压抑感。而普通观众对此不做深究实则并不影响观剧，但他们会感受到画面本身的某种高级感。
　　同样的体验也会出现演员层面。无论秦昊和王景春，还是李梦、张颂文、刘琳等主要配角，此前都是相当风格化的文艺咖，为这部类型作品里打开了人物分析的更多可能性。但如果不对角色本身做深入分析，观众停留在悬疑层面去感知也未尝不可，比如秦昊的角色是否性无能、深层犯罪动机如何理解都无妨，感受到“他一个眼神看得我发毛”就足够了。

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不妨说，《隐秘》的成功，或许就在于打开了多维的观看体验。从艺术角度说是雅俗共赏，而从产业角度说，就是人文与商业的共洽。
　　这或许正是该剧能成为惊喜的主要原因。
　　剧情本身为观众留下了两个兴奋点作为入口，一是剧情本身的高度悬疑感，仅仅开场两分钟张东升将岳父岳母推下山崖的剧情“突袭”，奠定了全剧无可预知的宿命感；另一方面，社会派推理的剧情底色，为观众铺设了现实主义的理解入口，原生家庭、服刑人员子女教育、校园霸凌、中年危机等等现实问题，从不同维度打开观众的认同和共情。

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而当依托于笛卡尔的故事进入了“童话”与“现实”的多重结局，为观众打开了互动和自我解读的出口。严良和普普包括老陈到底活着还是死了？从头到尾到底是朱朝阳的局还是阴差阳错？每个人都有自己的答案，但普遍会认同的是，全剧有着高度的完整性和剧作深度。
　　而回归剧集的核心理念，同样具有人文和商业的两重性──人因失去“爱”而异变。
　　朱朝阳的异变与张东升的罪行，都源于失爱，进而让他们自己失去了爱的能力；而资深观众也大可作进一步解读，两个人物从名字、衣着到性格都有某种互文，仿佛同一个人在不同的人生阶段。

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从制作到剧情的多元质感，既是因为将整体阴暗的原著做影视化改编时，客观上需要寻找适配大众口味和审查需求的空间，更是源于剧作层面在极致的商业化之后加码人文关怀的诉求。而电影级的制作，成为释放叙事空间的钥匙。
　　就像一个多相镜，《隐秘的角落》为不同侧面的解读都预留了空间。这样的完成度，可以说达到了国产悬疑剧的新高度。

从内容风口到“严良宇宙”，悬疑剧天花板再抬高
　　从《十日游戏》到《隐秘的角落》，两部作品的成功让评论里开始出现这样的声音：“爱奇艺这个剧场搞得不错。”
　　进入2020年，爱奇艺和优酷不约而同地开始了对悬疑内容的开发，分别开发“迷雾剧场”和“悬疑剧场”。“迷雾”已经上线硬核悬疑剧《十日游戏》和《隐秘的角落》，优酷则拿出了侧重年轻观众、女性观众的《失踪人口》。从口碑和播放来看，双方的初步尝试都可谓成功。
　　解析其原因的话，一方面是市场的逐渐成熟，优质的类型化内容同样有了破圈的可能，比如硬核悬疑的《隐秘的角落》，根据艺恩数据，女性占了观众的45%；另一方面是国产剧集市场本身的内容回归，在制作层面和此前若干年形成了迭代。

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网生内容的逐渐成熟过程中，从未停止对悬疑剧的探索。从早期网剧如优酷的《毛骗》、腾讯视频的《暗黑者》，可以看出其选择悬疑剧是基于模仿美剧的尝试。而2017年或可视为悬疑剧发展的第二个关键节点。还是优酷和爱奇艺，这一年分别拿出了《白夜追凶》和《无证之罪》两部口碑爆款。
　　这种尝试的出发点在于悬疑剧在制作和市场两方面的优势。一方面，悬疑剧制作的主要突破口在于剧情，制作方面难度不大；另一方面，从欧美剧市场看，优质悬疑剧出爆款的几率很高，包括《犯罪心理》、《法律与秩序》等都有很长的生命周期。
　　如爆火的《白夜追凶》，高度美剧化的剧情和内容编排节奏，成为其出圈的关键因素，打破了此前悬疑剧小众的天花板。而今年以来，悬疑领域的网剧《唐人街探案》和《隐秘的角落》，分别在一定程度上，将这个天花板再度抬高。
　　相比《唐探》更为极致的商业化，《隐秘的角落》具有更多的“作品”意味。一方面是内容上，深度本土化的情感和人文表达，更精准地击中社会议题痛点，在传统悬疑剧单元化叙事基础上打开了精品化的新方向；在制作层面，更为风格化的叙事在强节奏推进之外，进一步接近艺术和商业之间的交界点，对于作品的读解空间和生命力都实现了拓展。

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如果看过2017年的爱奇艺自制剧《无证之罪》，会发现这两部剧共同搭建了一个悬疑空间，同样根据紫金陈小说改编，由同样的公司和制作团队班底完成，而且同样有一个叫严良的人物。
　　在紫金陈的原著小说里，严良是《无证之罪》《坏小孩》（《隐秘的角落》原著）和《长夜难明》三部作品里的破案天才。而《隐秘的角落》将这个人物拆解开来，将部分人物功能带入警察老陈，把名字给了原著中的丁浩，由此让该剧成为《无证之罪》的某种前史──在某个平行宇宙，如果严良如老陈希望的成长起来，或许就是刑警严良的故事。
　　下一步，随着《长夜难明》改编的《沉默的真相》上线，在爱奇艺“迷雾剧场”就形成了一个小的“严良宇宙”。从IP开发的角度来看，爱奇艺打造“剧场”品牌的思路是以不同IP的搭配组合形成集群效应，而“严良宇宙”在这个过程中成为品牌塑造的关键链条，以良性口碑助力搭建悬疑类型剧的平台化。
　　在视频平台试水短剧+剧场化的当下，《隐秘的角落》再度打开了悬疑类型的制作上限和市场空间，也让即将上线的其他悬疑作品获得了更多关注和期待。

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可以预见的是，《隐秘的角落》的成功或将带动下一轮悬疑剧制作热，但该剧再度证明的一点需要行业关注，即优质内容是打破类型局限、突破圈层的核心力量。悬疑剧，尤其如此。

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