《守夜人》：余光中的纠结与坚守

hovb-fyawhqy2793510.jpg  保存到相册

上传时间: 2017-3-1 01:34

文件大小: 10.51 KB

下载次数: 5

点击文件名下载图片

 

《守夜人：余光中诗歌自选集》　余光中　江苏凤凰文艺出版社

　　寻个清净地，看余先生的文字。
　　窗帘遮住阳光，暖气调在22度，脱去厚重冬衣，忘却今夕何夕。
　　这是最适合阅读的空间──一个人的，安静的，温暖的，有点昏暗的所在。
　　打开豆瓣FM的私人频道，播着久石让的纯音乐，遥远而轻盈地悬在静谧禁闭的空气中。
　　整个世界的下方不断沉积，剩下我和余先生的字。
　　摈弃一切尘世纷扰去读书，写字，越发成为奢侈的事情，别人都在玩耍喧闹，追逐争吵，你怎能独自做得隐士？
　　一切在于心境，有人爱闹，有人喜静，一个人的不同时期，需要不同的满足感。知道如何满足自己的身与心，真真不易。不是靠谁谁谁或身外之物，而是认清诉求，看清皮囊下的伤口。事实上，绝大多数时候我们都在隔靴搔痒，是饮鸩止渴。不解释，不争辩，会心独享耳根清净。
　　我和很多人一样，对余光中的印象源于上世纪后期的《乡愁》。一枚小小的邮票，一张小小的船票，一方矮矮的坟墓，一湾浅浅的海峡。《乡愁》作于1972年，是年余先生44岁。事实上，余先生的乡愁早已贯穿整个人生，整个诗文创作。余先生曾把自己的生命划分为三个时期：旧大陆、新大陆和一个岛屿，旧大陆是祖国，新大陆是异国，岛屿则是台湾。他21岁第一次离开旧大陆去岛屿，30岁第一次离开岛屿去美国求学。第一次离开，思念的是台湾，后来，思念的是祖国，再往后，变成对中国文化──汉魂唐魄的无限眷恋。年轻时，余先生因为对外国文化的向往而选择主修外文，又屡次去往美国留学和讲学。美国文学与文化对他影响愈深，乡愁也像魔豆般在心底滋长。他日思夜念的故乡，是再回不去的故土，深邃的中国文化，已逝的美好，精神的栖所。
　　余先生一生漂泊，诗文的主题，多离不开“离乡”“乡愁”“孤独”“死亡”，读他的诗，迎面而来的是一种透析着顽强的苍凉。
　　几次逃亡，数次离乡，一如他自己称作的“蒲公英的岁月”。诗人的寂寞，文人的孤独，余先生一人占尽。他孤独着自己的孤独，贯穿时空，延展开来，却在当代无处落脚。他一生思考着生命的始终，明知宿命般的结局，却依然要与永恒拔河。1966年，不到四十岁的余先生写了《当我死时》。诗中，他想到生命的终结是返乡，回到最初的自己，踏上当年的故土，“这是最纵容最宽阔的床/让一颗心满足地睡去，满足地想”。
　　《单人床》里，“没有谁记得谁的地址/寂寞是一张单人床/向夜的四垠无限地延伸/我睡在月之下，草之上，枕着空无，枕着/一种渺渺茫茫的悲辛”。这种空绝冷清，仿佛失联的孩子，在黑暗中的无助无奈。去国离乡，离开加了乌托邦滤镜的美好纯净的童年，往后走再远，走到地球的任一角落，都还是怀念最初的起点，因为回不去，因为恍若隔世，都会在梦中惊醒，发现眼角的泪，为故乡而流。
　　又有对泯灭尊严与文明的不妥协，对残暴荒蛮世道的讽刺。《有一只死鸟》中，不被人群接受的异类日渐消亡，射杀后制成标本，贴上标签，成为对后人的诫言。然而，“杀一只鸣禽，杀不死春天/歌者死后，空中有间歇的回音/或者你坚持歌唱，面对死亡”。死鸟变得不死，只因面对肃清异己的捕杀，消亡之后还有坚持，还有希望，还有未能泯灭的初心。
　　明知生之寂寞，却要去守夜之孤独，这是余光中的纠结与坚守，知命与不甘。他借《九命猫》之口说，“我的敌人是夜，不是任一只鼠/一种要染黑一切的企图”，夜之黑，如同死亡，如同绝望，如同我们心底潜伏的罪与恶，人类永恒的心魔。人类自古害怕黑暗，上帝赐予人类光明，科学使得光在黑暗中有了可能。可我们心中的黑暗，永远无法被全部照亮，死亡带来的黑暗，更非人类可以逃遁。余光中的眼，不是用来寻找黑暗中的光明，知时间不可逆，生命规则不可违背，他也宁愿去独守这黑夜，“黑暗是一部醒目的书/从封面到封底，我独自读”。“拔河”是余先生频繁使用的意象，除了世人熟知的那首《与永恒拔河》，还有《水草拔河》：“昼夜是涟漪，岁月是洪波/是谁，明知我不能停留/日日夜夜，却叫我上岸去”。即便明知时间不可逆，最终是输家，依然还是要在有限的时间里对峙下去。“滔滔的水声里/只有我，企图用一根水草/从上游到下游/从源头到海口/与茫茫的逝水啊拔河”。生命终将逝去，时间在围剿生命，人在时间的长河无处可逃，无路可退，一切都将指向一个终点，而诗人还有，也只有一根“水草”──救命稻草也好，幻象毒株也罢，是他仅有且不放手的武器。面对人生之“不可抗力”，缴械投降的人太多，孑然独守，懂得享受的，是背水一战的乐趣。
　　余先生写诗六十多年，成诗一千多首。自选且自译的诗集，余先生一生只出过一部，那就是《守夜人》。如他序中所言，诗人自译作品，好处是完全了解原文，绝不可能“误解”。苦处也在这里，因为自知最深，换了一种文字，无论如何翻译，都难以尽达原意，所以每一落笔都成了歪曲……作为读者，对照而观，英译的诗，未尝不是另一个余光中。中文诗蓄势隽永，显其汉魂唐魄，英文诗则或绅士或雅痞，蘸满西方文化，依然厚积薄发。中西笔法，在一个意向，不同情境里殊途同归。
　　《守夜人》1992年首版于台湾，收诗65首；2004年，新收17首诗，于台湾再出新版，序言中写道“诗兴不绝则青春不逝，并使人有不朽的幻觉”；而今在大陆首次推出的《守夜人》，距离首版已是24年之后，颇多增删琢磨，以余先生自己的话来说，“再过十二年我就一百岁了，但我对做人瑞并不热衷。所以这第三版该是最新的也是最后的《守夜人》了。”（《深圳晚报》赛非）

〓　相关链接

• 余光中
  

ekci-fycapec0377086.jpg  保存到相册

上传时间: 2017-3-3 18:32

文件大小: 31.55 KB

下载次数: 3

点击文件名下载图片

 

《守夜人：余光中诗歌自选集》（中英对照）余光中 著 江苏凤凰文艺出版社

　　余光中自选自译双语诗集大陆首次全新出版
　　“文字的魔术师”中国文坛杰出诗人 50余年佳作完全私藏
　　中小学教材推荐必读
　　陶泽如 流丹 倾情朗诵《乡愁》《守夜人》等名篇
　　再过十二年我就一百岁了，但我对做“人瑞”并不热衷。所以这第三版该是最新的也是最后的《守夜人》了。──余光中
　　《守夜人》是余光中首次在大陆出版的自选自译诗集，收录了诗人从1958年至2014年半个多世纪以来创作的八十余首诗歌，在中国台湾地区已先后出版过两次，获得台湾地区中小学生优良课外读物推荐。此次首次推出的简体字修订版，不仅增补了多首佳作，还专门为大陆读者撰写了新版序言。不同于其他诗选，《守夜人》由余光中本人精选其诗歌代表作，收录《乡愁》《翠玉白菜》《乡愁四韵》《与永恒拔河》《江湖上》等经典名篇及从未在内地出版过的不同风格作品，兼有中国古典文学韵味与西方现代文学精神，并由作者亲自译成英文，中英俱佳，体现了诗歌创作与翻译的良性互动。

⊙　作者简介
　　余光中（1928～）
　　著名诗人、散文家、批评家、翻译家。
　　祖籍福建，生于江苏南京。
　　1959年获美国爱荷华大学（LOWA）艺术硕士，已出版诗文及译著四十余种。
　　斩获“吴三连文学奖”“中国时报奖”“金鼎奖”等台湾地区所有重要文学奖项。
　　2012年4月，受聘为北京大学“驻校诗人”。
　　2015年7月，获第13届花踪世界华文文学大奖。
　　他诗歌风格的变化轨迹代表了中国整个诗坛三十多年来的走向。
　　作为中国文坛杰出的诗人与散文家，他仍在“与永恒拔河”。

自序
　　写诗六十多年，成诗一千多首，而翻译外国的诗，无论是直接译自英美，或者是间接译自土耳其、印度、西班牙、匈牙利或南斯拉夫，也有三百多首了。但是自己的诗译成外文，除了东零西散见于一般诗选和评介之外，成为专书的只有两本：那便是德国诗人杜纳德（Andreas Donath）的德文译本《敲打乐》（Music Percussive），和我自译的英文译本《满田的铁丝网》（Acres of Barbed Wire）。
　　两书均出版于一九七一年。二十年匆匆过去，Horst Erdmann Verlag所印的德文本，和美亚书版公司所印的英文本，都早已绝版。近年台湾日趋开放，与国际文坛交流日频，需要译本的压力也显然日增。我把自己旧译的《满田的铁丝网》加以调整，并大事扩充，成了目前这本中英对照的《守夜人》。
　　这本双语版的诗集收纳了六十八首作品，约占我全部诗作的十分之一，比我一般的诗集分量重些。其中二十七首是沿用《满田的铁丝网》的旧译；至于近二十年来的作品则都是新译，内有十四首更译于今年夏天。
　　《守夜人》有异于一般诗选，因为译诗的选择有其限制。一般的诗选，包括自选集在内，只要选佳作或代表作就行了，可是译诗要考虑的条件却复杂得多。一首诗的妙处如果是在历史背景、文化环境，或是语言特色，其译文必然事倍功半。所以这类作品我往往被迫割爱，无法多选，这么委曲绕道，当然难以求全。也就是说，代表性难以充分。
　　诗人自译作品，好处是完全了解原文，绝不可能“误解”。苦处也就在这里，因为自知最深，换了一种文字，无论如何翻译，都难以尽达原意，所以每一落笔都成了歪曲。为了不使英译沦于散文化的说明，显得累赘拖沓，有时译者不得不看开一点，遗其面貌，保其精神。好在译者就是作者，这么“因文制宜”，总不会有“第三者”来抗议吧？

　　一九九二年八月于西子湾