管峻《高洁入云》2014年 250cm x 120cm
然而,特别需要讲清楚的是,什么叫“雅俗共赏?”这个话题争论很多。管峻的标准非常清晰,就是专家喜欢,老百姓也喜欢。换句话说就是既高级又通俗。我理解还有既能飞扬又能落地的意思。在管峻这里,雅是被充分肯定的,没有雅,就没有艺术、就没有高度和深度,也没有人们对艺术的期待,更没有雅俗共赏之说。而且,艺术要雅起来,就必须反对并排除俗。北宋画家韩拙说:“作画之病者众矣,惟俗病最大。”元代画家黄公望说:“作画大要去邪、甜、俗、赖四个字。”可见,俗是艺术的大敌。但这个俗却是有界定的,不是指通俗(这里包含了人民性和大众性),而是指庸俗、恶俗、媚俗、粗俗等。我相信,趋雅避俗,对于有一定品味的艺术家来说,想法都是一致的。然而,我们讲雅,并不是排斥有艺术特色和较高审美价值的东西,就书法而言,张瑞图、倪元璐、八大山人、徐渭、傅山、徐生翁等的作品,虽然不够通俗,照样能在历史上煌煌然留下。我个人认为,从雅的角度和体现中国人哲思高度及精神内涵的来看,八大山人是我最欣赏的。但历史却选择了王羲之作为“书圣”。虽有皇帝的推崇,也得到百姓的认可,近两千年来,中国书法也一直把王羲之的《兰亭序》作为行书最高水平的范本。原因很多,我认为最重要的一点就是雅俗共赏。不能简单地看作是思想的保守与正统,很大程度上还是个格局以及由此派生的亲和力、影响力的问题。然而,怎样才能做到雅俗共赏呢?既不能让雅过了头,又不能让俗带着跑没有个性品味。我以为有几点是必须要的,一要态度正确,在对书法艺术的理解与追求中,始终把人民性放在重要的位置;二要有高超的驾驭能力,也就是深厚的笔墨功夫;三要有较高的审美价值;四要在雅俗之间拿捏有度。实事求是地说,大众审美与精英审美是有距离的,有时还很大。在一定程度上,雅和俗也存在不小的矛盾。但这并不等于他们之间不可以融合。雅俗共赏就是高超的对立统一。做到这一点,我以为放在当代的格局里,管峻是个不可多得的楷模,非常值得一说。
管峻《和露临风》62cm x 42cm 2013年
可以这么说,在管峻的书画里,我们看不到我在前面所说的那四俗。但它们也并没有“束之高阁”或者“曲高和寡”到人们望尘莫及。不仅连连获奖,专家评价很高,老百姓也非常喜爱。为什么?我个人认为除了管峻得力于对传统的深入理解之外,他的心性品格和艺术趣味满足了大多数人对于书画艺术的心灵期待。他的作品有纯净没有靡弱;有精美没有甜腻;有端庄没有古板;有飞扬没有狂怪、有通达没有迎合;有温润没有华贵;有细腻没有小器;有机巧没有乖张;有格调没有孤傲等等,一如他的为人做派。一日,我在他的一篇文字里读到一段这样的描述:“那是古黄河入海口,一边是清水河,一边是中山河。小时候我们常常在沙滩和草地上与牛羊为伴。那纯净的阳光、船夫的号子、袅袅的炊烟、阵飞的芦雁、点点的白帆、丰美的水草等等,一幅幅乡野画卷,至今还时在常我的脑海里萦绕。”──管峻写的是他的家乡。这段文字是我们进入管峻艺术及心灵的向导。是啊,他来自自然、来自乡野、来自那片诗意而又朴素的土地