97岁艺术史大家苏立文造访上海书展

　　东方网8月16日消息，据《劳动报》报道，茂密的法国梧桐俯抱着窄窄的路面，金色铭牌的思南公馆老房内，一位老者正在翻阅长桌上一字排开的书籍，虽已是一头白发、几丝银眉，老者却是脸色红润、精神矍铄，身上的一套西装齐整，还不时发出自己关心的问题，如果不是主持人特意提醒，谁也不敢相信这是一位已经97岁的老人。
　　这位“世纪老人”来自英国，全名迈克尔·苏立文，但他更喜欢将自己汉语音译的名字作中国化的解读：姓苏，名立文，字迈珂，他研究中国艺术70余年，会熟练使用筷子，会用毛笔写字，是上海的常客……
　　近期与上海先后进行的书展还有香港、广州、北京等著名书展，苏立文特别选择了上海，除了自己长途旅行的机会屈指可数外，“独访上海”主要是有感于上海书展的国际声誉，想来亲身感受一下这座城市浓郁的书香气息。特别之处还有，昨天讲座的百米之隔，就是他中国好友之一刘海粟的故居。
　　思南公馆北门的演讲厅并不大，只放置了六七十张椅子，但因为听说是一位毕生都在研究中国艺术的大师，整个厅内呼啦啦涌入了近两百人，角落里、走道边都是慕名而来的读者，主持人介绍了苏立文的成就后，现场随即发出了“哇”的惊叹之声。
　　长期与中国人打交道，苏立文早已学会了客套，一番遣词之后，他还是展现出幽默的本色，“尽管上海今年的天气就像伦敦一样炎热，但我很高兴重新回到上海。而且看到了这么多的文化活动，看到上海是这么兴盛的一座城市。”
　　苏立文毕生专注于中国艺术的研究和传播，是最早向西方介绍中国现代艺术的西方学者之一，他撰写的关于中国现代美术的书籍，几乎是西方所有著名艺术院校的通用教材，影响了几代人。本届上海书展，苏立文带来的是新书《20世纪中国艺术与艺术家》，这是他倾注毕生经历完成的一部著作。
　　但踏上研究中国艺术之路，苏立文却起始于非常偶然的机会，“上世纪40年代，我作为国际红十字会的志愿者来到中国，最初是在贵阳开卡车，从贵阳转到成都之后，我在那里结识了我的太太吴环女士。她是一名科学家，但偶然的机会与中国艺术家接触，我以艺术教授助手身份开始工作，逐渐迷上了中国美术，开始了与中国美术的一生情缘。”
　　作为中国美术最重要的“亲历者”与“旁观者”、“记录者”，苏立文结识了庞薰鯣、吴作人、张大千、傅抱石、关山月、刘开渠、刘海粟、徐悲鸿等现代中国画家，他与20世纪中国美术的关系，构成了20世纪美术历史的一个重要篇章。对中国美术的今时今日与未来时态，苏立文也有更多期许，他认为中国当代艺术呈现出太多的“不可思议”，“所有你想象的艺术形式都在被尝试！”他认为在西方可能需要很长时间才能被接受的艺术形式，在当今的中国都可以存在，这表现了中国艺术家的活力。
　　相比于中国专家对于中国艺术家赞誉声更多不同，苏立文对于中国艺术却是有问题就敢指出来，他曾批评徐悲鸿的作品，也在昨天特意指出，当代的中国艺术受到太多商业因素的干扰，“中国艺术界有些年轻人失去了自己的创造套路和方向，产生了很多自我重复的东西。”
　　每次来中国访问，苏立文总被青年画家发问，究竟该如何作画，苏立文的答案总是：“什么都别想，把内心的激情和想表达的东西画出来！”
　　苏立文的中国艺术家朋友众多，但他在讲座之上透露，自己与夫人吴环收藏的中国画品有两三百幅之多，令人十分惊讶。
　　“1940年，吕斯百将一幅日军轰炸后重庆雨巷的速写送给吴环，这成为苏立文夫妇的第一幅藏品。严格说，那件作品是属于我夫人的。”苏立文幽默地说，“我与夫人从未试图成为收藏家，这些藏品90%来自艺术家朋友相赠。”
　　画作背后的情感和友谊让苏立文很难把这些朋友的馈赠当作财产，每一幅画作都有一段故事，为此，苏立文拒绝了不少著名拍卖行的邀请，在他眼中这些作品都“太私人了”，正是和中国画家的亦师亦友的交往，他领略了上个世纪最伟大的“中国美术风景”。苏立文如今是牛津大学圣凯瑟琳学院荣誉退休院士，他已决定，自己故去之后，将把这些藏品全部捐赠给牛津大学的博物馆。苏立文最为激动，还是透过中国美术，看到中国的伟大传统正在重新复兴。他想起1946年离开中国时庞薰鯣对他说的话：“别以我们现在所做的来批评我们，这只不过是个开始。”如今，看到上海的繁华景象，苏立文承认，他的老朋友说得没错。图为迈克尔·苏立文昨在沪留影。